"Загварын ярилцлага" төсөл: Янис Чамалиди. Ianis Chamalidy: Би дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн эмэгтэйчүүдийг хувцасладаг Ianis Chamalidy хаанаас авах вэ

Эв нэгдэлтэй хэв маяг, өнгөний схем, сонирхолтой загваруудын хослолыг Ianis Chamalidy загварын ордны цуглуулгаас олж болно. Олон эмэгтэйчүүд энэ брэндийн бүтээгдэхүүнийг аль хэдийн үнэлдэг. Түүний бүтээгдэхүүнийг ОХУ болон Европын орнуудын нэрийн дэлгүүрүүдээс олж болно.

Брэндийн түүх Янис Чамалиди

Ianis Chamalidy брэндийн төрсөн газар нь Оросын хойд нийслэл - Санкт-Петербург байв. Энэхүү брэнд нь энэ загварын байшингийн үүсгэн байгуулагч дизайнерын нэртэй ижил нэртэй байдаг. Түүний карьер 20-р зууны 90-ээд оны эхэн үеэс эхэлдэг. Энэ үеэр Жанис анхны загварын цуглуулгаа танилцуулсан юм. Тэр үед дизайнер дөнгөж 17 настай байжээ. Янис бол Санкт-Петербург хотын уугуул оршин суугч бөгөөд төрөлх хотынхоо чухал өдрүүд буюу жишээлбэл, хот байгуулагдсаны ойн үеэр цуглуулгаа танилцуулсан. Ianis Chamalidy-ийн эд зүйлсийг Оросын янз бүрийн соёлын давхаргын төлөөлөгчид - зохиолч, яруу найрагчид, хэвлэл мэдээллийн зүтгэлтнүүд илүүд үздэг. Загвар зохион бүтээгч хэд хэдэн удаа оны шилдэг дизайнер цолыг хүртэж байсан бөгөөд түүний цуглуулгуудыг Европын холбооны хотуудад болсон загварын долоо хоногуудад толилуулжээ.

Ianis Chamalidy брэндийн загварын хүрээ

Ianis Chamalidy брэнд нь эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүст зориулсан хувцасны шугам үйлдвэрлэдэг. Тэд товч бөгөөд энгийн байдлыг хослуулсан бөгөөд загвар зохион бүтээгч нь загвартай хөл нийлүүлэн алхах нэг стилист загварыг баримталдаг. Ianis Chamalidy-ийн цуглуулгуудаас та шалан дээрх үдшийн даашинз, эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүст зориулсан тод костюм, бизнесийн хэв маягийн хувцаснуудыг олох боломжтой. Мөн Ianis Chamalidy дагалдах хэрэгслийг танилцуулж байна - малгай, малгай, янз бүрийн ороолт. Ianis Chamalidy-ийн хувцас нь улирлын чанартай хувцаснууд - борооны цув, хүрэм гэх мэт. Арьс шир, хөвөн, сүлжмэл эдлэл гэх мэт янз бүрийн материалыг ашиглах нь нүдийг татах өвөрмөц загваруудыг бий болгож, таны хувийн онцлогийг онцлон тэмдэглэх боломжийг олгодог. Ianis Chamalidy шоуны үеэр түүний хувцсыг амилуулах технологийг идэвхтэй ашигладаг. Загвар зохион бүтээгч нь түүхийн өвд тулгуурлан хувцасны загвар бүтээдэг бөгөөд музейтэй хамтран ажилладаг бөгөөд тэндээс шинэ бүтээгдэхүүний санааг олж авдаг.

Ianis Chamalidy-г хаанаас худалдаж авах вэ

• Албан ёсны вэбсайт: www.ianischamalidy.com
• Хаяг: 197101 Санкт-Петербург, Большой пр PS байр 55/6
• Утас: 8 812 448 33 15
• И-мэйл: [имэйлээр хамгаалагдсан]
• Нийгмийн сүлжээ: vk.com/ianischamalidy (хувийн хуудас)

Энэ жил Янис Чамалидигийн загварын ордон 15 нас хүрч байна - дизайнер Санкт-Петербургийн Петроградская талд хамгийн том дэлгүүр нээснээр Оросын загварын чухал өдрийг тэмдэглэж байна.

Ianis Chamalidy загварын ордны оршин тогтнох хугацаанд дэлхий ертөнц өөрчлөгдөөгүй төдийгүй дизайнерын хэв маяг ихээхэн өөрчлөгдсөн. Хамгийн гол нь онцолсон эмэгтэйлэг байдал, зургуудын гүн гүнзгий утга учир, батлагдсан, танигдахуйц хэв маяг хэвээр байна.

Загвар зохион бүтээгчийн бүтээлч үйл ажиллагааны хувьслыг дагаж мөрдөх нь өвөрмөц бөгөөд нэгэн зэрэг бодит боломж юм: үүнийг Петроградын талд Янис Чамалидигийн шинэ Санкт-Петербургийн урлагийн талбайд хийж болно. Хоёр давхар дэлгүүр байрладаг архитектор Густавсоны байшин бол түүхтэй газар юм: өмнө нь Скороход гутлын нөхөрлөлийн алдартай худалдааны байшин байсан. Тиймээс түүх, уламжлалыг шинэ эриний минимализмтай хослуулсан интерьер.

Толин тусгал, хатуу цагаан өнгийн дундаас та байшингийн бүх шугамыг харж болно: эрэгтэй, эмэгтэй хүний ​​​​pret-a-porte цуглуулгаас хуримын даашинз, аксессуар, сүлжмэл хувцас, мөн 1995-2011 оны дээд хувцас загварын ордны чимэг зураг. . Бэлэн хувцасны дэлгүүрээс гадна Янис Чамалиди дэлгүүрт ажиллах боломжтой өндөр хувцасны ателье санаагаа сэргээхээр төлөвлөж байгаа бөгөөд дизайнер өөрөө захиалга хүлээн авах болно.

Янистай Оросын загвар, үйлдвэрлэл, дизайнерын даалгаврын талаар ярилцлаа.

Оросын загварын тухай

Оросын загвар яагаад Европын зах зээлд хэзээ ч орохгүй байна вэ? Миний бодлоор Оросыг хэзээ ч хүлээж авахгүй, гол асуудал нь айж, буруугаар ойлгуулсанд л байгаа юм. Тийм ч учраас Оросын дизайнерууд нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн дүрмийн дагуу тоглохыг хичээдэггүй - тэдэнд зүгээр л хэрэггүй: хүн бүр өөрийн гэсэн сегментийг эзэлдэг бөгөөд үүнд оршдог. Хэрэв бид улирлын чанартай байдлын талаар ярих юм бол энэ нь юуны түрүүнд худалдан авагчдад зориулагдсан болно - хэрэв худалдан авагчид зургаан сарын өмнө цуглуулга авах шаардлагагүй бол түүнийг танилцуулах нь утгагүй болно.

Бид чухамдаа дайны дараах эрин үед амьдарч байгаа бөгөөд энэ үед Оросын загварын салбараас дэлхийн хэмжээнд хүрэх алхамыг хүлээхэд хэцүү байдаг. Кристиан Диор 1950-иад онд цуглуулгынхаа загварыг гаргахдаа улирлын чанартай байх зарчмыг баримтлаагүй. Нөхцөл байдал шаардлагатай үед тэрээр улирлын чанартай цуглуулга хийж эхэлсэн.

Аж үйлдвэрийн тухай

Манай салбарын ихэнх асуудал нь жижиг бизнесийг дэмжихгүй байгаагаас үүдэлтэй. Итали улсад энэ дэмжлэгийг төрөөс үзүүлж, үргэлж үзүүлж ирсэн учраас тэнд үйлдвэрлэл сайн хөгжсөн, манайд байдаггүй. Жижигхэн ч гэсэн бизнесийнхээ бүх зүйлийг мэддэг урчууд, урчууд ажилладаг олон жилийн түүхтэй үйлдвэрүүд. Уламжлал нь үеэс үед дамждаг бөгөөд үүний үр дүнд бид өндөр чанартай үр дүнд хүрдэг. ОХУ-д төрөөс залуу дизайнеруудыг дэмжиж эхлэх хүртэл бид тэднээс юу ч шаардах эрхгүй, учир нь энэ бол нарийн төвөгтэй, хөдөлмөр их шаарддаг бизнес юм.

Энэ улиралд би залуу дизайнеруудын бүх шоунд оролцсон. Манайд ерөөсөө сургууль үлдээгүй бололтой. Загвар зохион бүтээгч бол юуны түрүүнд эргэн тойрныхоо ертөнцийг нарийн мэдэрч, ойлгодог гүн боловсролтой хүн учраас түүний хувцаслалт бүр утга учиртай байдаг. Энэ л гүн, соёл, ойлголт миний бодлоор залуу дизайнеруудад дутагдаж байна. Мэдээжийн хэрэг, мэргэжлийн ур чадвар нь зөвхөн дизайнер төдийгүй түүний бүх багт байх ёстой.

Супер даалгаврын тухай

Хэрэв бид загварын талаар бизнес гэж ярих юм бол санаа нь энд чухал бөгөөд утгыг ямар ч тохиолдолд материаллаг бүрэлдэхүүн хэсгээс салгаж болохгүй. Та энэ супер даалгаваргүйгээр, ямар нэгэн зүйл хэлэх хүсэлгүйгээр бизнес хийж чадахгүй - эс тэгвээс та юу ч байхгүй хоосон байдалд орно. Сонирхолтой биш, эрэлт хэрэгцээгүй хоосон чанар.

Загвар зохион бүтээгч бүр хүн бүрийн нэгэн адил өдөр бүр бүтээж, өсөн нэмэгдэж, хөгжих супер даалгавартай байх ёстой гэж би боддог. Мэдээжийн хэрэг, энэ нь асар их оюун санааны хүч шаарддаг бөгөөд олон хүн өөр дээрээ ажиллахыг хүсдэггүй. Тиймээс, одоо бол ерөнхийдөө санаа дутагдалтай байгаа цаг үе тул би залуу дизайнеруудын цуглуулгыг харахад тэдний гүн гүнзгий харагдахгүй байна, би уншиж чадахгүй байна: тэд хэний төлөө, яагаад вэ.

Хамгийн гол нь дэлхийн чиг хандлагыг хуулбарлах биш, бидний эргэн тойронд байгаа сайхан зүйлсээс урам зориг авах явдал юм. Энэ бол чиг хандлагыг хуулбарлах замаар бус харин урам зоригоор бий болгох цорын ганц арга зам юм. Хэрэв та Alexander McQueen-ийн даашинзыг хуулбарлавал энэ нь ямар ч сайн зүйл болохгүй. Учир нь хэрэв тэр Боттичелли рашаанаас урам зориг авсан бол ( Сандро Боттичеллигийн "Хавар" зураг - ойролцоогоор. ed.), тэгвэл та анхны эх сурвалжаас урам зориг авахаа болино. Гэхдээ шинийг бүтээх, эргэн тойрондоо нэгэнт бий болсон сайхан зүйлсийг эргэн харах нь хамгийн чухал юм шиг надад санагддаг.

Хэвшмэл ойлголтын тухай

Хүмүүс, ялангуяа худалдан авагчдын хувьд, ялангуяа Москвад мэдэгдэхүйц байдаг, тэдний ихэнх нь салгахад хэцүү тодорхой хэвшмэл ойлголтод баригдсан байдаг. Худалдан авагч нь оросын загвар өмсөгч ба Италийн загвар зохион бүтээгч хоёрын ижил үнээр загвар өмсөгч даашинзыг сонгоход сонголт нь бидний талд гарахгүй нь гарцаагүй. Гэхдээ хэрэв та даавууны чанарт анхаарлаа хандуулбал, асар их хэмжээний материалыг ашигладаг (заримдаа гурван даашинзыг энэ даавуугаар хийж болно) өвөрмөц, нарийн төвөгтэй бүтцийн зүсэлтэнд анхаарлаа хандуулбал хариулт нь өөрөө ирэх болно. Ийм сөрөг ойлголт өөрчлөгдөх хүртэл Оросын загварын салбарын ирээдүйн талаар ярихад хэцүү байдаг.

Амжилттай цуглуулсан тухай

Надад Алена Ахмадуллина шиг тусгай жор, жор байхгүй байх. Гэхдээ миний бодлоор амжилттай цуглуулга хийхийн тулд та юу хэлэхийг хүсч байгаагаа, ямар сегментэд ажиллахыг хүсч байгаагаа, хэнд зориулж өөрийн имижийг бий болгож байгаагаа тодорхой хэлэх хэрэгтэй. Хүлээн авагчийг тодорхой тодорхойлж, түүний дотоод ертөнцийг илчилж, үүгээрээ цуглуулгыг утгаар дүүргэх шаардлагатай.

Энэ бол гол зүйл гэж би бодож байна. Гэхдээ зөвхөн мэргэжлийн баг, чадварлаг захирлууд л таны санааг илэрхийлж чадна. Загварын шоу бол байшингийн хэв маягийг хамгийн зөв тусгасан театрын нэг төрөл юм. Загварын тайзан дээр та цуглуулгын санаа, брэндийнхээ санаатай бүрэн нийцэх зүйлийг харуулах ёстой.

Загварын ордны хувьд мэдээж заримдаа захиалгаар юм хийж, ателье шиг ажилладаг. Бид Санкт-Петербургт цуглуулгаа оёдог жижиг цехтэй. Хэдийгээр энэ нь үнэтэй байсан ч яг ийм байх ёстой гэж би бодож байна.

Мэдээжийн хэрэг, Санкт-Петербургийн хэв маяг нь үргэлж танигдахуйц байдаг - загвар зохион бүтээгчид уламжлалын дагуу цуглуулгуудыг бий болгодог бөгөөд тэд өөрсдийн гар урлалын агуу мастерууд юм. Евгения Малыгина (Пиросмани), Татьяна Парфенова, Татьяна Котегова, Лилия Киселенко нар манай соёлын өвд ихээхэн анхаарал хандуулдаг бөгөөд энэ нь миний бодлоор хамгийн чухал зүйл юм. Та эдгээр мөчүүдийг Пиросманигийн бүрэн деконструктивист цуглуулгаас ч харж болно. Эсвэл жишээлбэл, Алена Ахмадуллина Лондонд цуглуулгаа үзүүлж байгаа ч Санкт-Петербургийн загвар зохион бүтээгч хэвээр байна. Москвагийн загвар зохион бүтээгчдийн хувьд хэн нэгнийг онцлоход надад хэцүү байдаг. Чапурин, Логинов нар үнэхээр сайн загвартай цуглуулгууд боловч намайг биширдэг гэж би хэлж чадахгүй. Одоогийн байдлаар би тэдний ирээдүйг дэлхийн хэмжээнд харахгүй байна.

Би жишээгээр тайлбарлахыг хичээх болно: ижил Маргиела ( Бельгийн дизайнер Maison Martin Margiela - ойролцоогоор. ed.), Санкт-Петербургт ирээд, тэр энгийн саван дээр манай хотын гоо үзэсгэлэнг дүрслэн авч, хэвлээд дэлгүүрийнхээ хананд наасан байна. Тиймээс өөрийн бүтээлч байдлаа эргэн тойрныхоо бодит байдлын гол мөчүүдэд тохируулан, уламжлалаа хүндэтгэж, өв уламжлалаараа бахархах нь маш зөв бөгөөд чухал юм шиг санагдаж байна. Дараа нь таны хийж буй бүх зүйл шинэ утгаар дүүрэн байдаг.

Сансрын Ианис Чамалиди. Санкт-Петербург, Большой пр., P.S., 55, гудамжнаас орох хаалга. Подковырова

Yanis Chamalidy брэнд нь цэвэр орон нутгийн, Санкт-Петербург бөгөөд брэндийг үүсгэн байгуулагч нь үүнтэй санал нэг байна. 20 жилийн өмнө Янис Санкт-Петербургт үлдэхийг сонгож, Москвад очоогүй бөгөөд огт харамсдаггүй.

- Загвар зохион бүтээгч бүр өөрийн гэсэн зорилготой байдаг. Миний зорилго бол уран бүтээлчийн хувьд хөгжих, маркетингийн үндсийг сурч, миний болон үйлчлүүлэгч хоёрын хоорондын харилцан яриаг зөв бий болгох явдал байв.

- Брэнд дээр хичнээн хүн ажилладаг вэ?

— Гол цөм нь 50 гаруй хүн. Загвар зохион бүтээгч бүр өөрийн үйлдвэрлэлээрээ сайрхаж чадахгүй: бид Санкт-Петербург хотын төвд үйлдвэртэй, хэрэв та чанарыг хянахыг хүсч байвал энэ нь урьдчилсан нөхцөл юм. Бид дээд зэрэглэлийн бүтээгдэхүүнүүдийг тогтмол үйлдвэрлэдэг. Хэрэв бид хувцасны тухай ярих юм бол нэг улиралд 3 мянга орчим ширхэг, гутал, дагалдах хэрэгсэл, цүнхтэй - хэд дахин их байдаг.

- Олон хүмүүсийн хувьд энэ брэндтэй танилцах нь хуримын хувцаснаас эхэлсэн.

"Миний хувьд сүйт бүсгүй бол эелдэг, хүндэтгэлтэй амьтан юм. Энэ бол Флора, өөр ертөнцийн амьтан, тэр амьдрал өгдөг, Боттичеллигийн Сугар гараг шиг хөөснөөс төрсөн. Энэ бол цэвэр ариун нандин ойлголтоороо эмэгтэйлэг байдал юм.

- Хэрэв та дэлхий дээр бууж ирвэл борлуулалтын хэдэн хувийг хуримын цуглуулгаас авдаг вэ?

- Загварын ордны эргэлтийн 50 хувийг хуримын даашинз эзэлдэг. Манайх бол маш энгийн, энгийн, гэхдээ нэгэн зэрэг дэгжин. Энэ нь пудинг эсвэл meringue биш, тэр ч байтугай үргэлж tulle, нэхсэн тороор хийгдсэн байдаггүй: зарим эмэгтэйчүүд лаконик цагаан даашинз авахаар ирдэг. 45 мянгаас хэдэн сая рубль хүртэлх бүтээгдэхүүнүүд байдаг, хамрах хүрээ нь маш өргөн байдаг.

- Таны хувьд загвар гэж юу вэ: урлаг уу, гар урлал уу?

- Би тэргүүлэгч дэлгүүрээ байгуулахдаа цагаан орон зайн гоо зүйг сонгосон. Миний хайртай Йохжи Ямамото түүний хувьд загвар бол хэрэглээний гар урлал гэж хэлдэг. Миний хувьд энэ бол урлаг, загвараар амьдрах нь урлагт амьдрах гэсэн үг юм. Тиймээс - зотон даавуу шиг цэвэр цагаан орон зай. Энэхүү "хүрээнд" шинэ цуглуулга бүр өөр өөр харагддаг.

-Та театрын дизайнераар нэгэн зэрэг ажиллаж эхэлсэн байх аа?

“Жэйкобсоны театрын миний хувцаслалттай “Ромео Жульетта” жүжгийг дэлхий даяар 250 удаа тоглосонд би бахархаж байна. Ерөнхийдөө Санкт-Петербургийн бүх бүтээлч хүмүүс энд хувцасладаг - балетчин, жүжигчид. Би олон алдартныг танихгүй ч (би тэгэх ёстой байсан ч) хэдийгээр тэд энэ брэндийн шүтэн бишрэгчид юм.

- Бүх зүйл чамтай хамт, зөвхөн Вишнева Парфеноватай хамт байна.

- Би нэгжээр авдаггүй, эзлэхүүнээр авдаг. Одоо бид интоор болоогүй хүмүүсийн тухай ярьж байна, гэхдээ тэдний мянга мянган хүмүүс байдаг. Янис Чамалиди бол Санкт-Петербургт урлагийн урлангаас давсан цорын ганц загвар зохион бүтээгч брэнд юм: бид 250 хавтгай дөрвөлжин метр талбай бүхий "Галерей" -д байрладаг. м, онлайн дэлгүүр байдаг, бидэнд асар том цуглуулгууд байдаг, тэд жилд хэд хэдэн удаа өөрчлөгддөг. Энэ нь сайн эсвэл муу биш - энэ нь өөр юм.

-Таны байнга хамт ажилладаг дуртай одууд бий юу?

"Би тэдэнтэй уулзахыг эрэлхийлээгүй, би зүтгүүр шиг өөрийгөө сурталчлахгүй." Миний зорилго бол бүтээгдэхүүн хийж, уран бүтээлчийн хувьд хөгжих. Намайг хангалттай боловсролтой гэж хэн хэлсэн бэ? Би үргэлж суралцдаг. Боломжоосоо давж, жинхэнэ танигдах ажил надад хамгийн түрүүнд хамаатай. Мөн энэ нь асар их цаг хугацаа шаарддаг. Готик цуглуулга дээр ажиллаж байхдаа би Францад, вестготуудын барьсан Испанийн анхны нийслэл Толедо руу, дараа нь Орост Дундад зууны үе ямар байсныг харахаар Юрьев-Польский, Владимир руу явсан.

Ихэнхдээ алдартай хүмүүс таныг өөрсдөө олдог. Бид Патрисия Каасыг дэлхийг тойрон аялан тоглолт хийхдээ хувцасласан: энэ нь энгийн, минималист загвар байсан бөгөөд хээнцэр зүйлгүй байв. Тэр дэгжин, дур булаам, үзэсгэлэнтэй биеийн шугамтай - энэ нь хангалттай! Ийм үйлчлүүлэгчтэй болсондоо баяртай байна. Брэндийг бүтээлч хүмүүс сонгодог; тэдэнд тав, ринстон, өд хэрэггүй. Тэдэнд миний зэн загвар таалагдсан: чи үүнийг өмсөхийн тулд хүн байх ёстой, ямар нэг зүйлийг төлөөлөх ёстой. Өд, rhinestones ард нуугдаж байхдаа та хоосон байж болно.

— Эрмитаж, Константин Хабенский нартай хийсэн сүүлийн үеийн хамтын ажиллагаа хэрхэн өрнөсөн бэ?

- Энэ бол түүхэн сэргээн босголт, Константин заал, эрин үед хөтөч, нэг төрлийн хөтөч тоглодог. Бүтээлчийнхээ эхэн үед би Эрмитажийн архивт ажиллаж байсан, миний хувцаснууд музейд хадгалагддаг, энэ бол гайхалтай. Төслийн үзэл сурталчид намайг Кэтрин II болон бусад түүхэн баатруудын хажууд нэгэн зэрэг логик харагдах орчин үеийн хувцас бүтээхээр шийдсэн бололтой. Би архиваас байнга санаа хайж, 21-р зууны хувцас урлаж байгаа боловч өнгөрсөн үеийн мөрүүдийг сануулж байна.

— Хувцасны загвар гаргахдаа залуу насандаа даавууг гараараа урж урдаг хэвээрээ юу?

- Одоо ч гэсэн. Бүтээлч үйл явц нь ойлгомжгүй, заримдаа энэ нь сэтгэл хөдлөл юм.

- Та даавууг газарт булж, буцалгаж, зориудаар хөгшрүүлэв - одоо яах вэ?

— Бид элсэнд угааж, тусгай аргаар эмчилдэг. Эдгээр нь Флоренцын Прато бүс нутгийн өвөрмөц даавуу юм. Та энэ цамцан дээр хоёр давхарга, бүх урсгалтай байхыг харж байна уу? Би бүтэцтэй холбоотой маш сайн ойлголттой.

— Цуглуулга бүтээхэд юуны түрүүнд бүтэц, дүрс, өөр зүйл юу вэ?

- Санаа нь зураг дээр суурилсан. Би театрын зүйл бүтээдэггүй, цамц, бөмбөгдөгч, парк, пальто гэх мэт хувцас нь маш тодорхой. Тухайн үеийн сүнс нь нарийн ширийн зүйлд байдаг: зангиа, ил тод байдал, Сэргэн мандалтын үеийн онцлог шинж чанар, хилэн, Испанийн дундад зууны үеийнхтэй ойр дотно хар хилэн, цагаан дотуур хувцас.

— Таны ирж, нүд нь амардаг улс байдаг уу?

"Би эх орондоо хайртай, ард түмэндээ хайртай, гэхдээ миний нүд энд тогтдоггүй." Европт би өндөр настнуудыг хараад баярладаг: энэ бол сайхан хөгшрөлт юм. Орос улсад хөгшрөлт нь үзэмжгүй байдаг. Дизайнер хүний ​​хувьд би хамгийн муухай цагт амьдарч байна. ЗХУ-ын үед ч гэсэн эмэгтэйчүүд даашинз өмсдөг, эрчүүд костюм өмсдөг, театрт гутал өмсдөг, маш дэгжин харагддаг байсан. Би үүнийг хаана онцгойлон тэмдэглэснийг та мэдэх үү? Эмнэлэгт. Тэнд хоёр лагерь байсан. Нэг нь нас бие гүйцсэн, сонирхолгүй хөгширсөн эрчүүд: Европынхтой ижил төстэй зүйл байхгүй, гэхдээ тэр үед хоёр хувцастай. Хоёр дахь нь залуучууд: өмд, урт өвдөг, доош хүрэм - бүх зүйлээс ангид хэв маяг. Залуус яаж хувцаслахаа огт мэддэггүй, тэд дөнгөж сурч байгаа ч загварлаг охид, хөвгүүд энд бас байдаг. Үйл явцыг эхлүүлэхийн тулд бидэнд хэд хэдэн үе хэрэгтэй болно.

-Эмэгтэй хүний ​​хувцасны шүүгээнд юу байх ёстой вэ?

- Түүний дотоод ертөнц, нийгмийн шинж тэмдгүүдэд тохирсон бүх зүйл.

-Тэгээд тодруулбал? Даашинз, банзал нь өмднөөс бага өмсдөг гэж олон хүн гомдоллодог.

- Борлуулалтын хувьд бид огт эсрэгээр нь харж байна: сүүлийн гурван жилийн хугацаанд өмд тэдэнд байр сууриа тавьж өгч, банзал, даашинз нь бестселлер, тоо бол зөрүүд зүйл юм.

Эмэгтэйчүүд эмэгтэй байхыг хүсдэг. Даашинзыг бүсгүйчүүд тав тухтай орчинд өмсдөг. Яагаад 19-р зуунд эрчүүд хар хувцастай, хатуу чанга, биед эвтэйхэн хувцаслаж, ажил их хийдэг болсон ч хамтрагчидаа эрвээхэй шиг хувцасладаг байдгийг та бодож байсан уу? Тэд зүгээр л эмэгтэй хэвээр үлдэхийг зөвшөөрсөн. Дэлхийн 2-р дайны дараа эрчүүд эмэгтэйчүүдийг газар хагалахыг хүсдэг байв. Дашрамд хэлэхэд, энэ бол Ив Сен Лоран байсан бөгөөд би Ив Сен Лорантын баруун хойд бүс нутагт найман жил төлөөлөгчөөр ажилласан - эмэгтэйчүүдэд костюм өмсдөг байв.

(Жанис жижиг хайрцаг гаргаж ирэв. - Р) Энэ бол IQOS, тамхины тусгай халаалтын систем: инноваци, маш тохиромжтой, практик, загварлаг. Миний гар үнэртэхгүй байгаа учраас энэ нь миний хувьд чухал юм. YSL төлөөлөгчөөр ажиллаж байхдаа би тамхинаас татгалзсан: Би үйлчлүүлэгчидтэй ойр дотно харилцаатай байх, эмэгтэйчүүдийн арьсанд хүрэх, миний гарт үнэртэх нь тансаг биш юм. IQOS танд эдгээр сул талгүйгээр амрах боломжийг олгож байна.

-Та хурдан ажилладаг уу, үгүй ​​юу?

“Би хэнд зориулж хувцас урлаж байгаагаа маш сайн ойлгодог учраас маш хурдан ажилладаг. Энэ даашинз нь Янис Чамалидигийн хэв маягийг олон янзаар өөрчилж болно. Хүзүүний шугамыг өөрчлөх - завь эсвэл V хэлбэртэй. Энэ нь 30-аад оны хэв маягийн хажуу тал дээр гунигтай нумтай байж болох бөгөөд дараагийн мөчид энэ нь түрэмгий тачаангуй байж болно. Энэ нь "метаморфоз" гэсэн үгээр тодорхойлогддог: би Грек хүн, бидний хувьд энэ нь маш ойрхон байна. Янис Чамалидигийн даашинз нь өмссөн эмэгтэйн сэтгэл санааг илэрхийлдэг бөгөөд түүнийг захирагдахгүй.

Наталья Черняева

Янис Чамалиди бол 17 жилийн турш тансаг хурим, үдэш, коктейль, бизнесийн даашинз оёж байгаа жинхэнэ Санкт-Петербургийн загвар зохион бүтээгч юм. Түүний гараар оёсон эд зүйлсийг Улсын Эрмитаж болон хувийн цуглуулагчид хадгалдаг. Фаловерс Янис Чамалидитай Петроградын талд байрлах урлагийн сүмдээ уулзаж, тайвшруулах хөгжмийн эгшгээр дээрээс кутюрьер болох дуудлагын талаар, Оросын загварын ажилчдын тухай, Ив Сен Лорант Гоо сайханд ажиллах тухай, Парисын тухай ярьжээ. 90-ээд он. Загвар зохион бүтээгч манай шашингүй, загварлаг нийгмийн тухай санаанд оромгүй үзэл бодлоо хуваалцжээ.

Таныг бараг санамсаргүй байдлаар загвар зохион бүтээгчийн мэргэжлийг сонгосон гэдгийг би мэднэ, энэ үнэхээр үнэн үү?

Энэ бол миний дуудлага бөгөөд энэ нь биелэх хувь тавилантай байсан. Би лекц дээр суугаад найздаа хуримын даашинзны ноорог зурж, дараа нь яах бол гэж бодож байсан юм бэ? Усан онгоцны дээд сургуульд орохын тулд би ямар хөлөг онгоц барих вэ? Би ноорог руу нь хараад сандарсандаа зурсан. Энэ бол ноорог ч биш, зүгээр л ноорог байсан. Миний толгойд "Би юу хийж чадах вэ, би юу хийж чадах вэ, би юунд дуртай вэ?" Миний өмнө нэг ноорог байсан бөгөөд би яг энэ зүйлд өөрийгөө зориулахыг хүсч байгаагаа ойлгосон.
Та тэр үед хэдэн настай байсан бэ?

Би Усан онгоцны дээд сургуулийн аравдугаар ангид сурсан.
Та бага нас, залуу насандаа загварын талаар ямар сэтгэгдэлтэй байсан бэ?

Хүүхэд байхдаа даашинз оёдог дуртай хүүхэлдэйтэй байсан. Би энгийн геометрийн хэв маяг, зангиатай даашинзтай болсон. Миний бүх эгч нарын хүүхэлдэйг надаар хувцасласан. Эмээ, элэнц эмээ хоёр юм оёдог байсан болохоор бага нас маань наагуур хийж, юм оролдож өнгөрсөн. Манай улсад энэ мэргэжил нь үеэс үед уламжлагдан ирсэн.
Хэрэв та дизайнер болоогүй байсан бол өөрийгөө ямар мэргэжилтэй гэж боддог вэ?

Загвар зохион бүтээгчийн хувьд надад маш сайхан санагддаг. Өөр мэргэжлийг төсөөлөхөд хэцүү байна. Харин Брам Стокерын "Сатаны уй гашуу" номыг уншихад нам гүм цэцэрлэгт амьдардаг зохиолчийн дүр төрх надад таалагдсан. Магадгүй би цэцэрлэгч, байгальтай холбоотой хүн байж болох юм.
Би дизайнер мэргэжлээ өөрчлөхгүй. Намайг Мухинскийн сургуульд орохоор ирэхэд тэд намайг даавуунаас айдаг уу гэж асуусан. Би даавуугаар ажиллахаас огт айдаггүй байсан, магадгүй миний хөшиг эндээс гаралтай, загвар зохион бүтээх хүсэл эрмэлзэл, ноорогоос биш материалаас эхэлдэг.
Францын Ив Сен Лорантад ажиллаж байсан амьдралынхаа үе шатыг бидэнд ярина уу.

Би багадаа энэ компанид Гоо сайхны чиглэлээр ажилд орсон. Би стилистээр ажиллаж, баруун хойд бүсэд брэндийг сурталчилж байсан. Гоо сайхан, үнэртэй ус, гоёл чимэглэлийн гоо сайхны бүтээгдэхүүн, YSL-ийн дүр төрх ... Би Парист жилд хоёр удаа очиж, цуглуулгаа хүлээн авч, сурч байсан. Мэдээжийн хэрэг, би тансаг ертөнцийг бүхэлд нь харсан: YSL, Chanel, Dior болон бусад олон ертөнц. Энэ бол 90-ээд он бөгөөд би орчин үеийн загварын хөгжлийг харсан: миний нүдний өмнө Япон, Бельгичүүд ирсэн. Би тус брэндийн төлөө найман жил ажиллаж, бидэнд шинэ бүтээгдэхүүн авчирч, бидэнд зааж өгсөн.
90-ээд онд Европт байх нь танд ямар сэтгэгдэл төрүүлсэн бэ?

Анх Парис намайг загварын нийслэл гэж гайхшруулаагүй, бүр урмыг минь хугалсан... YSL компанийн захирлууд болох найз нөхдийнхөө ачаар би Парисын элитүүдийн ертөнцөд өөрийгөө олж авах хүртлээ. Орой нь бүтээлч сэхээтнүүд ресторанд эсвэл бие биенийхээ гэрт цуглардаг - энэ бол онцгой, хаалттай Парис юм. Ийм хотыг хараад би: "Парис, би чамайг биширдэг!"
Тэнд сонирхолтой, алдартай хүмүүстэй танилцах боломж байсан уу?

Тийм ээ, бас маш олон. Гэхдээ надад хамгийн их сэтгэгдэл төрүүлсэн хүн бол миний хэлтсийн захирал Мишель Шазар байсан бөгөөд тэр надад Парисыг хэрхэн харж, санаж байсныг минь харуулсан. Тэрээр мөн Haute Couture долоо хоногуудад оролцож, Жан-Пол Готье, Жон Гальяно, Парисын загварын танхимын ерөнхийлөгч Дидье Грунбах, Изабелла Блоу нартай ярилцсан. Тэр л надад ногоон гэрэл өгсөн - намайг Оросын Vogue, Sunday times-тэй танилцуулж, миний тухай бичиж, загварын ертөнцөд нээж өгсөн. Та эдгээр хүмүүсийг эцэс төгсгөлгүй жагсааж болно, тэд бүгдээрээ загварын ертөнцийг бүтээж, гайхалтай хүмүүс юм.
Та Францад цуглуулгаа үзүүлж байсан уу?

Тиймээ, Парисын үзэсгэлэнгийн танхимд, тэр ч байтугай дэлхийн өнцөг булан бүрээс шилдэг дизайнерууд оролцсон Jay нэрийн дэлгүүрт Жорж V өргөн чөлөөнд байрлах алтан гурвалжинд өөрийн цуглуулгаа зарсан.

Таны бодлоор манай төр засаг дизайнеруудад тусалдаг уу?

Төр гэж юу вэ? Дизайнер хүн өөрийнхөө хамгийн дээд чадавхийг ухамсарлах цаг нь болсон гэдэгт би итгэдэг. Зах зээл зүгээр л бэлэн болсон, эмэгтэйчүүд хувцаслахыг хүсдэг, Оросын дизайнеруудыг хүлээж авдаг, даавуунууд байдаг, бүх зүйл байдаг, гэхдээ өмнө нь тийм биш байсан. Тиймээс Орос улс орон, түүний ерөнхий байдал нь авъяас чадварыг хөгжүүлэхэд хувь нэмэр оруулдаг. Энэ хангалттай биш гэж үү?
Магадгүй дизайнер өөрийгөө ухамсарлах хүслээс гадна төрөөс дэмжлэг авах шаардлагатай болов уу?

Дягилевын улирлыг санацгаая, тэдэнд хэн тусалсан бэ? Хэн ч биш, өөрсдөө хувьсгал хийсэн. Хэн нэгэн хэн нэгэнд өртэй байна гэдэг нь хуурмаг зүйл юм. Хөгжих боломж байгаа бол бүтээж, байгаарай гэж би итгэдэг.
Тэгвэл яагаад хэдхэн загвар зохион бүтээгчид Орост алдартай болдог юм бэ?

Энэ нь залхууралтай холбоотой байж болох уу? Мөн цөөхөн хэдэн ажил. Би хөдөлмөрч Женя Малыгинаг онцолж чадна - брэнд, Татьяна Котегова. Тэд ямар гайхалтай зүйл хийдгийг би мэднэ. Мөн эдгээр нь үнэхээр шаргуу ажилладаг хүмүүс юм.
Таны бодлоор загварын цаашдын хөгжил биднийг хүлээж байна уу?

Орос улсад дотооддоо хөгжихийг хүсдэг хувь хүмүүс байх бөгөөд тэдний хувьд мэргэжил нь зорилгодоо хүрэх арга зам байх болно.
Хүмүүс надаас асуухад миний амжилт юу вэ? Энэ нь маш энгийн - би үүнээс мөнгө олоогүй, харин зүгээр л гоо сайхныг бүтээсэн. Үр дүн нь миний гараар оёж, архив үүсгэсэн даашинзууд юм. Байшингийн 15 жилийн ойд зориулж бид маш олон тооны дээд хувцаснуудыг үзүүлэв. Энэхүү цуглуулгаас зургаан зүйлийг Улсын Эрмитажид хадгалахаар сонгосон. 21-р зуунд ямар нэгэн зүйлийг гараар бүтээдэг гэдгийг 22-р зууны хүмүүс хараасай гэж бид хүсч байна. Мөн миний гурван цуглуулга хувийн цуглуулагчидтай. Би анх энэ замыг буюу эсэргүүцлийн замыг сонгосондоо бахархаж байна.
Таны бүтээлч байдал хөнгөн, эмэгтэйлэг байдалтай холбоотой боловч энэ хавар ОХУ-ын AURORA FASHION WEEK-дТа өөрийг харуулсан цуглуулга (цуглуулга үзэх: falovers.ru/post/afwr-fw13-ianis-chamalidy)- хар өнгөтэй даяанч, энэ нь юутай холбоотой вэ?

Энэ нь миний дэвшүүлж буй цуглуулгын сэдэвтэй холбоотой юм - готикийг сэргэн мандалт болгон хувиргах. Энэ бол Леонардо Да Винчи, Жордано Бруногийн үе, нийгэм дэх онигоо арилгах зураачдын үе, хар тахал тэдэнд тусалсан. Мөн энэ өвчнөөс амьд гарсан хүмүүс урлаг бол чухал зүйл гэдгийг ойлгосон.

Та яагаад энэ тодорхой хугацааг харуулахаар шийдсэн бэ?

Миний бодлоор бид оюун санааны дундад зууны үед амьдарч байна, хүмүүс тархиаараа сэтгэхийг, ухамсараа нээхийг хүсдэггүй. Мэдээжийн хэрэг, би хүн бүрийн тухай яриагүй, гэхдээ энэ бол ерөнхий сэтгэл хөдлөл юм. Би сонсож, цаг хугацааг мэдрэхийг хичээдэг, миний цуглуулгууд ингэж л төрдөг. Урлаг нь нийгмийн эдийн засаг, улс төр, оюун санааны байдлыг илэрхийлдэг. Жишээлбэл, "Хар дөрвөлжин" бүхий зураач Малевич бол урлаг бөгөөд тэр үед юу болж байгааг "хар нүх" -ийг тусгаж, зуржээ.
Дэлхий хавтгай болж, гэнэт бөөрөнхий болж, хэвлэх машингүй болж, ном, урт аялал, нээлтүүд шууд гарч ирдэг Сэргэн мандалтын үед би дуртай. Соёл холилдсон мега хотууд бий болж, зарим нь үүнийг муу гэж ярьдаг ч байгаль дэлхий дэмий юу ч хийдэггүй, үүнээс хөөрхөн хүүхдүүд төрдөг.
Таны бодлоор хэнийг одоо загвар өмсөгч гэж нэрлэж болох вэ?

Бидэнд маш олон сонирхолтой, загварлаг хүмүүс байдаг. Бүх цаг үед эдгээр нь жүжигчид, балетчид, манай бүтээлч сэхээтнүүд байсан. Би саяхан нэг сэтгүүл үзээд тэнд үзэсгэлэнтэй, боловсролтой хосыг олж харлаа, би тэднийг бүр онцлон тэмдэглэх болно - Константин, Алина Крюков.

1 / 2

Би дэлхийн өнцөг булан бүрээс ирсэн эмэгтэйчүүдийг бүтээлч талаас нь хувцасладаг бөгөөд тэд Чамалидигийн шугамын энгийн байдал, тайралт нь нарийн төвөгтэй байдал, өөрийн дүр төрхийг бие даан өөрчлөх боломжийг олгодог.
Патрисия Касс Медведев-Сарказигийн хүлээн авалт дээр бидний даашинзыг өмссөн. Бид Настася Кински, Анастасия Вертинская, Анастасия Волочкова, Ульяна Лопаткина, Мария Сафарианс нарыг хувцасладаг - Орос дахь Страдивариусын нүүр царай. Юлия Махалина, Нина Змеевец, Мария Абашова, хөгжимчин Андрей Самсонов, улс төрчид болон бусад хүмүүс зэрэг миний бахархдаг балетчинг бид бас хувцасладаг.

Жанис, энэ бүхэн хэрхэн эхэлснийг бидэнд хэлээч? Таныг мэргэжлээ бүтээлчээр сонгоход хэн нөлөөлсөн бэ?

Миний хувьд мэргэжил сонгох нь хувь заяагаар нэгэнт тодорхойлогдсон гаднаас ирсэн тодорхой түлхэц юм.

Анхны цуглуулгаа хэзээ бүтээсэн бэ?

Би 17 настай байсан, эдгээр нь Тухачевскийн гудамж, Петроградын загварын ордон дахь загварын ордон нурсны дараа загвар зохион бүтээгчдийн анхны хувийн шоу байсан. Цуглуулга нь ажил хэрэгч эмэгтэйн дүр төрхөд зориулагдсан байв. Тэнд та миний хоёр дахь цуглуулгаас ялгаатай нь тод дүрс, зүсэлт, мөрний шугам, дүрсийг харж болно ...

Түүний тухай мэдэх нь маш сонирхолтой юм!

Хоёрдахь цуглуулга нь "Африк" нэртэй байсан бөгөөд бүх бүтээгдэхүүнийг хөшигний үндсэн дээр бүтээжээ. Энэ бол жинхэнэ уран зөгнөл байсан! Миний шүтээн Ив Сен Лоранын хэлснээр "Давуу, даавуу, эмэгтэй бие байдаг. Энэ нэгдэл нь даашинз ч бай, цамц ч бай бүтээл төрүүлдэг." Эдгээр нь цуглуулгууд байсан.

Хөгжих явцад та бэрхшээлтэй тулгарсан байх. Таны дэмжлэг, урам зориг хэн байсан бэ?

Мэдээжийн хэрэг, энэ бол миний баг, учир нь загварын бизнес үргэлж хамтын бүтээлч байдаг.

Та хэнд зориулж бүтээж байна вэ? Таны цуглуулгуудын баатар нь ямар эмэгтэй вэ?

Би түүнийг үргэлж "анима" гэж дууддаг. Миний хувьд энэ бол хувцас хунар, гадаад ертөнцөөр дамжуулан өөрийгөө таньж мэддэг, байнгын эрэл хайгуулд байдаг бүтээлч хүн юм.

Таны хувьд өндөр загвар нь цэвэр урлаг боловч pret-a-porter арилжааны бүрэлдэхүүн хэсэгт чиглэгдсэн хэвээр байна уу?

Haute couture бол үргэлж бүтээлч эрэл хайгуул, pret-a-porter аль хэдийн санаагаа "өнгөлж, үндэслэж" байдаг.

Танай үйлчлүүлэгчид өндөр загварын хувцас худалдаж авдаг уу?

Мэдээж. Нэгдүгээр суваг телевизийн хөтлөгч Алла Сигалова нэвтрүүлгийнхээ хамгийн сүүлийн үеийн даашинзыг худалдаж авсан. Миний хувьд өндөр загвар бол өмсөж болохгүй супер санаа биш юм. Энэ бол гар хийцийн ажил, өвөрмөц даавуу юм. Мэдээжийн хэрэг, цаг үе өөрчлөгдөж, өнөө үед дээд хувцаснаас pret-a-porter-д бага зэрэг ойртсон. Нэг даашинзыг өөр өөр өнгөөр ​​хийж болох ч үйлчлүүлэгч бүрт өвөрмөц харагддаг. Хамгийн гол нь тухайн бүтээгдэхүүн нь тодорхой хүнд зориулагдсан, хувь хүний ​​хандлага юм.

Янис, таныг Санкт-Петербургийн Улсын балетын эрдмийн театрын балетын жүжигт зориулсан хувцас урлаж байсныг би мэднэ? Та энэ чиглэлээр үргэлжлүүлэн ажиллаж байна уу?

Тийм ээ, би Жейкобсоны театр, Мариинскийн театртай хамтран ажиллаж байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг би энэ чиглэлээр хөгжиж байна.

Хувцсыг чинь ямар бүтээлээс харж болох вэ?

"Леда ба хун" балетын дугаарт. Мөн би Мариинскийн театрын нэрт зураач Игорь Колбын "Хоёр дүүжин" жүжгийн хувцас урласан.

Та Yves Saint Laurent Beauty-д стилистээр ажиллаж байсан. Та домогт брэнд дотор ямар үүрэг гүйцэтгэдэг байсан бэ?

Найман жилийн турш би баруун хойд бүс нутагт брэндийг төлөөлж байсан, үнэндээ би Орост Ив Сен Лоран гэдэг нэрийг олж мэдсэн.

Янис Чамалиди 10 жилийн өмнөх ба өнөөдөр өөр хүмүүс мөн үү? Оросын дизайны зах зээл танд юу зааж өгсөн бэ?

Арван жилийн өмнөх Оросын дизайны зах зээлийг "нээлттэй талбай"-тай зүйрлэж болно: соёл, ойлголт, хэв маяг, үйлдвэрлэл, үйлдвэрүүд - огт юу ч байгаагүй. Тиймээс би энд маш их зүйлийг сурсан. Мэдээжийн хэрэг, Yves Saint Laurent-д ажиллаж байсан туршлага надад тусалсан, учир нь би тэнд ямар сайхан амт, чанартай даавуу, үйлчлүүлэгчдийн төрлүүд байдгийг ойлгосон. Парис миний хөгжилд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Тэнд би бүтээгдэхүүн бүтээх, танилцуулах арга техникийг сурсан: бүтээлч санаанаас эхлээд арилжааны бүрэлдэхүүн хэсэг хүртэл. Би энэ бүх мэдлэгээ Оросын газар нутагт амжилттай хэрэгжүүлсэн.

Танай брэнд одоогоор аль улсад төлөөлдөг вэ, тэндхийн хэрэглэгчид хэрхэн хүлээж авч байна вэ?

Бид Парис, Италийн үзэсгэлэнгийн танхимд, мөн Япон, Токиод төлөөлөлтэй. Yanis Chamalidi брэнд нь өвөрмөц хэв маягтай гэдэгт би итгэдэг бөгөөд энэ нь гадаадын худалдан авагчдыг хайхрамжгүй орхихгүй.

Таны цуглуулгаас дуртай эсвэл онцгой зүйл бий юу?

Тиймээ, энэ бол дээлтэй төстэй Грек загварын даашинз юм. Энэ нь хэд хэдэн дөрвөлжин даавуугаар зүсэгдсэн бөгөөд үүнийг өмсөх найман арга байдаг. Энэ бол өвөрмөц бүтээгдэхүүн юм! Ерөнхийдөө би алдарт Мадлен Вионегийн уламжлалыг үргэлжлүүлдэг. Энэ бол 20-р зууны 20-иод оны загвар зохион бүтээгч юм. Тэрээр нарийн хэвийсэн зүсэлтийн гоо зүйн байдлыг илэрхийлсэн.

Таны цуглуулгад ямар даавуу, өнгө голчлон ашиглагддаг вэ?

Би торгонд маш их дуртай, гэхдээ би нарийн төвөгтэй даавууны найрлагыг сонирхож байна. Ямар ч тохиолдолд бүтэц, чанар нь миний хувьд үндсэндээ чухал юм. Миний хувьд тэргүүлэх чиглэл бол тайван, тайван, үргэлж надад урам зориг өгдөг. Би архитектурын өнгөт дуртай: эртний, гантиг, мөн далайн эрэг дээрх элсний сүүдэр, ус, номин ногооноос хар хөх хүртэл, усны эргүүлэг шиг.

Тэгэхээр та байгалийн элементүүдээс урам зориг авдаг уу?

Тийм ээ, миний цуглуулгуудад энэ нь үргэлж харагддаг: салхи үлээж, далайн амьсгал, зүрхний цохилт, сахиусан тэнгэрүүдийн дуу хоолой сонсогддог ... Би энэ гоо зүйд дуртай - бидний амьдарч буй ертөнцийн мэдрэмж. амьдрах.

Загварын ордонд танилцуулсан размерын шугамын талаар бидэнд хэлээч?

Бид 40-56 размерын хувцас оёдог болохоор хэн ч намайг зөвхөн туранхай эмэгтэйчүүдийг хувцасласан гэж буруутгахгүй.

Танай брэндийн үнийн бодлого юу вэ?

Энэ бол Premium Plus, өөрөөр хэлбэл даашинз нь 10,000 мянган рубльээс 15,000 рубль хүртэл үнэтэй байж болно. Оройн болон коктейлийн даашинз шалан дээр - 40,000 рубльээс 50,000 рубль хүртэл.

Сүүлийн үеийн цуглуулгынхаа талаар яриач, хэнд зориулагдсан бэ?

Хамгийн сүүлийн цуглуулга нь “Торон дахь шувуу” нэртэй. Энэ нь зан чанар, хязгаарын тухай боловч хүмүүсийн ихэвчлэн хэлдэг зүйл биш, харин зөвшөөрлийн хязгаарын тухай юм. Энэхүү цуглуулга нь бидний сэтгэлийн тухай, бидний цогцолбор, хүсэл тэмүүлэлтэй торны тухай юм. Мэдээжийн хэрэг, энэ нь эртний сэдэв, биеийг бурханчлах сэдвийг агуулдаг. Тэр үеийн гүн ухаантнууд хүртэл бие бол гарахыг хүсдэг, үргэлж нисэхийг хичээдэг сүнсний "тор" гэж маргаж байсныг би тэмдэглэж байна. Ерөнхийдөө энэ бол сэтгэл хөдлөлийн хувьд маш гүн цуглуулга бөгөөд энэ нь хүн бүрийн хувийн нээлт байх болтугай.

Одоо халуухан хуримын цаг... Та энэ чиглэлийн талаар онцгой алсын хараатай гэдгийг би мэднэ. Янис Чамалидигийн даашинзтай сүйт бүсгүй ямар харагддаг вэ?

Янис Чамалидигийн сүйт бүсгүй үнэхээр хөнгөн, жингүй, агаартай. Хуримын даашинзандаа би торго, номын хавтасны даавууг ашигладаг. Эдгээр даавуунууд нь маш сайхан нэхдэг. Би Грек хүн учраас хувцас хунараа эрт дээр үеэс "оёхыг" хичээдэг. Миний хувьд даашинз, тэр дундаа хуримын даашинз нь эмэгтэй хүний ​​гоо сайхныг илчилж, тодотгож өгдөг бүрхүүл юм.

Янис Чамаладигийн дагалдах хэрэгсэлд юу багтсаныг бидэнд хэлээч?

Манай нэрийн дэлгүүрт нийлмэл металл, хайлш, очир алмаазтай мөнгө, ер бусын бүсээр хийсэн үнэт эдлэлүүдийг танилцуулж байна.

Таны бодлоор манай хэрэглэгчид яагаад Оросын загвар зохион бүтээгчдийн талаар сайн мэдэхгүй, ийм хувцас худалдаж авах нь үнэтэй гэж боддог вэ?

Дизайнерын хувцас худалдаж авах боломжтой хүмүүс яагаад олон нийтийн зах зээл дээр хувцасладгийг би ойлгохгүй байна. Хэдийгээр ийм зүйл эхэндээ үнэтэй байсан ч бүх дизайнерууд тусгай урамшуулал санал болгодог. Жишээлбэл, та манайхаас 3000-5000 рублийн үнээр даашинз худалдаж авах боломжтой. Дизайнерын хувцас нь өөрийгөө танин мэдэх өөр түвшин, өндөр чанар, хувь хүний ​​хандлага юм. Та ийм зүйлийг өмсөхдөө таны дүр төрхөд асуудал гардаг гэж бодохгүй байх болно, учир нь бүх зүйл төгс тохирдог. Мөн дизайнерын хувцас худалдаж авахдаа хүн өөрийн оюун ухаан, хөгжил, сэтгэл хөдлөлөө худалдаж авдаг гэдгийг ойлгох нь чухал. Энэ бол таны өөрийн хэв маягт оруулсан хөрөнгө оруулалт юм.

Орос болон гадаадад ямар дизайнеруудыг биширдэг вэ?

Мадлен Вион, Ив Сен Лоран, би аль хэдийн дурдсан, Оросуудаас - Надежда Ламанова. Ерөнхийдөө дизайнеруудын тодорхой шугам, гар бичмэл, хэв маягийн мэдрэмж, зан чанарын цар хүрээ зэрэгт дуртай.

Орост эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүст загварын мэдрэмж байдаг уу?

Би энд 1917 онд хэв маягийн эзэн язгууртнууд Оросыг орхин гарсан эмгэнэлт явдлын тухай ярих ёстой гэж бодож байна. Тэд бол Европын загварын хөгжилд хувь нэмрээ оруулсан хүмүүс юм. "Китмир", "Ирфе", Дягилевын улирал гэх мэт загварын ордонуудыг санаарай ... Энэ бол урлагийн хөгжилд асар их нөлөө үзүүлсэн. Манайхан л Европын ертөнцийг баяжуулсан. Оросын гоо үзэсгэлэн, Европ, Азийг хослуулсан соёл гэж юу байдгийг бүгд мэдэж авсан. Мэдээжийн хэрэг, ийм түүхэн өнгөрсөн үе нь хэв маягийн хувьд ч, дэлхийн утгаараа ч өнөө үед нөлөөлдөг.

Таны хувьд юу хамгийн түрүүнд ирдэг - загвар эсвэл загвар уу?

Миний хувьд загвар нь анхдагч, мэдээжийн хэрэг би загвартай ямар ч холбоогүй. Загварыг олон түмэн хийдэг. Загварын дизайнерууд загварын мэдрэмжийг бий болгодог.

Ярилцлагыг уншигчдад хүргэж байна.

Зүгээр л юм худалдаж авахгүй, хувцас хунараар дамжуулан нийгэмтэй хэрхэн яриа хэлэлцээ эхлүүлэх талаар бодож үзээрэй. Энэ бол өвөрмөц тоглоом юм. Өөрийн гэсэн өвөрмөц, өвөрмөц дүр төрхийг олоорой.

БЛИЦ СУДАЛГАА:

Таны идеал бол...

Бүх зүйлд сайхан амт.

Хүмүүсийн ямар зан чанар таны хувьд чухал вэ?

Хүний хамгийн чухал чанар бол үнэнч шударга байдал юм. Хүнд ийм чанарууд байгаа бол үнэмлэхүй хүн гэж би итгэдэг.

Таны амьдралын зорилго бол...

Хүмүүст сайхан амтыг сургах, сайн үйлсийг урамшуулах гоо сайхныг харуулах, хүмүүсийг бүтээхэд уриалах.

Тааламжтай харилцахад баярлалаа!

Баярлалаа!

Студийн имиж стилист Александра Агееватай ярилцлаа. Дээд хүч ".