Մանկական կերպարվեստի կազմակերպման ժամանակակից ձևերը. Երեխաների անկախ տեսողական գործունեության կազմակերպման ձևերը Երեխաների տեսողական գործունեության կազմակերպման ձևերը

Նկարչությունը երեխաների սիրած զբաղմունքներից է, որը հիանալի է տալիս տարածություն իրենց ստեղծագործական գործունեության դրսևորման համար. Նկարների թեմաները կարող են բազմազան լինել: Երեխաները նկարում են այն ամենը, ինչ հետաքրքրում է իրենց՝ առանձին առարկաներ և տեսարաններ շրջապատող կյանքից, գրական կերպարներ և դեկորատիվ նախշեր և այլն:

Մանկապարտեզում հիմնականում օգտագործվում են գունավոր մատիտներ, ջրաներկ, գուաշ ներկեր, որոնք ունեն տարբեր տեսողական հնարավորություններ։

Մոդելավորման՝ որպես տեսողական գործունեության տեսակներից մեկի յուրահատկությունը կայանում է նրանում ծավալային պատկերի ռեժիմում. Մոդելավորումը քանդակի տեսակ է, որը ներառում է ոչ միայն փափուկ նյութերի, այլև կոշտ նյութերի հետ աշխատելը (մարմար, գրանիտ և այլն): կավԵվ պլաստիլին.

Երեխաները քանդակում են մարդկանց, կենդանիների, սպասք, տրանսպորտային միջոցներ, բանջարեղեն, մրգեր, խաղալիքներ: Թեմաների բազմազանությունը պայմանավորված է նրանով, որ մոդելավորում, ինչպես տեսողական գործունեության այլ տեսակներ, հիմնականում կատարում է կրթական առաջադրանքներ, գոհացուցիչ երեխայի ճանաչողական և ստեղծագործական կարիքները.

Հավելվածի կիրառման ընթացքում երեխաները ծանոթանում են տարբեր առարկաների, մասերի և ուրվանկարների պարզ և բարդ ձևերին, որոնցից կտրում և կպցնում են: Սիլուետային պատկերների ստեղծումը պահանջում է մտքի և երևակայության մեծ աշխատանք, քանի որ ուրվագիծը զուրկ է մանրամասներից, որոնք երբեմն օբյեկտի հիմնական բնութագրերն են։

Հավելվածային դասերաջակցել մաթեմատիկական հասկացությունների զարգացում. Նախադպրոցականները ծանոթանում են ամենապարզ երկրաչափական ձևերի անվանումներին և բնութագրերին, հասկանում են առարկաների և դրանց մասերի տարածական դիրքը (ձախ, աջ, անկյուն, կենտրոն և այլն) և քանակները (ավելի, ավելի քիչ): Այս բարդ հասկացությունները երեխաները հեշտությամբ ձեռք են բերում դեկորատիվ նախշ ստեղծելու գործընթացում կամ առարկան մասերում պատկերելիս:

Հավելվածի կիրառման գործընթացում նախադպրոցականները զարգանում են գույնի զգացում, ռիթմ, համաչափությունև այս հիմքի վրա ձևավորվում է Ես գեղարվեստական ​​ճաշակ ունեմ. Նրանք չպետք է կազմեն գույները կամ լրացնեն իրենց ձևերը: Երեխաներին տարբեր գույների ու երանգների թուղթ տրամադրելով՝ նրանք զարգացնում են կարողությունը ընտրել գեղեցիկ համադրություններ.

Տարբեր նյութերից ավելի շատ ձևավորում, քան տեսողական գործունեության այլ տեսակներ խաղի հետ կապված. Խաղը հաճախ ուղեկցում է դիզայնի գործընթացին, իսկ երեխաների կողմից պատրաստված արհեստները սովորաբար օգտագործվում են խաղերում:

Մանկապարտեզում օգտագործվում են հետևյալը դիզայնի տեսակներըշինարարական նյութերից, շինանյութերից, թղթից, բնական և այլ նյութերից։

Շինարարության գործընթացում նախադպրոցականները ձեռք են բերում հատուկ գիտելիքներ, հմտություններ և կարողություններ. Բոլոր տեսակի դիզայնը նպաստում է զարգացմանը կառուցողական մտածողությունԵվ երեխաների ստեղծագործական ունակությունները.

Յուրաքանչյուր երեխա (նպատակային դաստիարակության պայմաններում) նախապատվությունը տալիս է տեսողական գործունեության այս կամ այն ​​տեսակին։ Կրթական խնդիր լուծելիս հնարավոր ընտրության իրավիճակում հայտնվելով՝ նա ստանում է օպտիմալ պայմաններ իր գեղարվեստական ​​զարգացման համար։

Տեսողական գործունեության կազմակերպման ձևերը.

Կազմակերպված պարապմունքներիրականացվում են ուսուցչի ղեկավարությամբ. Դրանք ներառված են շաբաթական պարապմունքների պարտադիր «ցանցում»։ Այս պարապմունքներն անցկացվում են համակարգված՝ ըստ նախապես մշակված պլանի և դժվարության աճի կարգով։

Հաճախ նախադպրոցական ուսումնական հաստատություններում անցկացնում են ինտեգրված դասեր,միավորում է գեղարվեստական ​​և գեղագիտական ​​գործունեության տարբեր տեսակներ՝ նախադպրոցական տարիքի երեխաների երաժշտական, թատերական և խաղային, խոսքի, տեսողական գործունեության: Նման պարապմունքների հիմնական նպատակը երեխային ամբողջական զարգացնելու հնարավորությունն է՝ ինտելեկտուալ և զգայական ոլորտների փոխկապակցվածության մեջ։

Կազմակերպված ժամանցորպես նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ աշխատանքի ձև՝ դրանք իրականացվում են երկու շաբաթը մեկ անգամ։ Ժամանցային բովանդակությունը բազմազան է. Ժամանցը, որը միավորում է արվեստի տարբեր տեսակներ, օգտակար է գեղագիտական ​​զարգացման համար:

Տոներ,Գեղագիտական ​​դաստիարակության կարևոր ձև են նաև նախադպրոցական հաստատությունում կազմակերպվածը:

Արձակուրդներ անցկացնելիս լուծվում է կրթական առաջադրանքների համալիր՝ բարոյական, ինտելեկտուալ, ինչպես նաև ֆիզիկական զարգացման և գեղագիտական ​​դաստիարակության խնդիրներ։ Տոնը պետք է էմոցիոնալ հարուստ լինի։ Տարածքի գեղեցկությունը, երաժշտության հանդիսավորությունը, ընդհանուր բարձր տրամադրությունը. այս ամենը մեծացնում է զգայունությունը իրականության գեղագիտական ​​կողմի նկատմամբ:

Անկախ գեղարվեստական ​​գործունեություն -երեխայի անհատական ​​առանձնահատկությունների արտահայտման գործընթացը, նրա հարաբերությունները շրջապատող աշխարհի և իր հետ (իր համար իրագործելի ձևով): Անկախ գեղարվեստական ​​գործունեությունը անկախ է, քանի որ այն առաջանում է երեխաների նախաձեռնությամբ՝ բավարարելու համար նրանց անհատական ​​կարիքները:Անկախ գործունեությունը բավարարում է երեխաների կարիքները՝ բացահայտելով նրանց գեղարվեստական ​​հակումները։ Եվ չնայած միշտ չէ, որ երեխաները ճիշտ են երգում և այնքան էլ ճշգրիտ չեն շարժվում, նրանց ոգևորությունը մեծ է, քանի որ դա արվում է ըստ իրենց ցանկության և նախաձեռնության։ Իրենց ծրագրերն իրականացնելու համար նախադպրոցականներին անհրաժեշտ են որոշակի հմտություններ և կարողություններ, ինքնուրույն գործողության ուղիներ: Ահա թե ինչու շատ կարևոր է հաշվի առնել երաժշտության դասերի և երեխաների անկախ գործունեության միջև կապը:

Կարևոր դեր հաջող իրականացման գործում խմբային գործունեությունԱյն պահանջում է նախնական աշխատանք, սարքավորումների, նյութերի պատրաստում և երեխաների կազմակերպում: Կոլեկտիվ գործունեություն կազմակերպելիս նախ հաշվի են առնվում յուրաքանչյուր տարիքի երեխաների համատեղ գործունեության բնորոշ առանձնահատկությունները և նրանց համագործակցության մակարդակը:

Անհատական ​​աշխատանքՆախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ օգնում է հաղթահարել և հարթել երեխայի կողմից առաջացած հատուկ դժվարությունները ճակատային դասարաններում պարապմունքների ժամանակ, այն կառուցված է երեխայի զարգացման առանձնահատկությունների մանրակրկիտ և համապարփակ ուսումնասիրության հիման վրա:

Խորհրդատվություն ուսուցիչների համար «Կազմակերպման անվճար ձևեր

նախադպրոցական տարիքի երեխաների գեղարվեստական ​​փորձը»

Պետրովա Իրինա Վյաչեսլավովնա,
ուսուցիչ MKDOU մանկապարտեզ «Ռադուգա» Տազովսկի գյուղ, Յամալո-Նենեց Ինքնավար Օկրուգ Այսօր յուրաքանչյուր ուսուցիչ օգտագործում է երեխաների և նրանց ծնողների հետ փոխգործակցության տարբեր ձևեր, ինչպես կրթական տարածքում, այնպես էլ դրանից դուրս: Սրանք զրույցներ և պատմություններ, վարպետության դասեր, ուսումնական նախագծեր, դիդակտիկ խաղեր և վարժություններ գեղարվեստական ​​բովանդակությամբ, գեղարվեստական ​​գործունեություն հատուկ կազմակերպված պարապմունքներում (մոդելավորում, հավելված, նկարչություն, գեղարվեստական ​​աշխատանք) և ազատ գործունեություն՝ հաշվի առնելով անձի անհատական ​​հետաքրքրություններն ու կարողությունները։ յուրաքանչյուր երեխա, գեղարվեստական ​​փորձ. Այս ձևերից շատերը վաղուց հայտնի են նախադպրոցական պրակտիկայում, ուսուցչի կողմից դրանց ընտրությունը հետևողականորեն հանգեցնում է ակնկալվող արդյունքների: Նման ձևերը՝ վարպետության դասը, նախագիծը, արվեստի պատմության զրույցը, համեմատաբար նոր են, հետևաբար պահանջում են ոչ միայն թեստավորում, այլև տեսական գիտելիքներ։ Օգտագործման ամենադժվար ձևերը՝ գեղարվեստական ​​փորձարկում և ինքնուրույն գեղարվեստական ​​գործունեություն։ Գեղարվեստական ​​կրթության գործընթացում երեխան սովորում է իրեն շրջապատող աշխարհի և այս աշխարհում իր մասին: Գեղարվեստական ​​գործունեությունը երեխային ծանոթացնում է մարդկային մշակույթին՝ ընտանեկան, տարածաշրջանային, ազգային, համաշխարհային: Գեղարվեստական ​​և բեղմնավոր գործունեությունն այսօր համարվում է հատուկ մանկական գործունեություն, որի ընթացքում երեխան տիրապետում է գեղարվեստական ​​«լեզուն», տիրապետում է տարբեր գեղարվեստական ​​գործիքների, ստեղծում է իր ինքնատիպ արտադրանքը, նոր, նշանակալից երեխայի համար, գիտակցում և ճանաչում է իր «ես»-ը: և դրանով իսկ արտահայտում է իր վերաբերմունքը շրջապատող աշխարհի և քո հանդեպ: Պատշաճ կազմակերպված գեղարվեստական ​​գործունեության ընթացքում երեխան բացահայտում է աշխարհի իր ըմբռնումը: Գեղարվեստական ​​փորձի կազմակերպման հաջորդ ձևը գեղարվեստական ​​փորձարկումն է։ Փորձարկումն այսօր հասկացվում է որպես ազատ որոնման գործունեություն, որում երեխան հանդես է գալիս որպես հետազոտող, ինքնուրույն բացահայտումներ է անում, խնդիրներ և խնդիրներ լուծում՝ ճանաչողական, գեղարվեստական, բարոյական, սոցիալական և այլն (N.N.
Պոդյակով): Փորձարկումը ներառում է երեխայի փորձ ձեռք բերելու փորձի և սխալի միջոցով: Ուսուցչի դերը զարգացող առարկայական-տարածական միջավայր ստեղծելն է: Արդյունքում երեխաների մոտ ձևավորվում է ինտելեկտուալ կամ գեղարվեստական ​​առաջադրանքն ընդունելու և վերլուծելու և դրա իմաստը բացահայտելու կարողությունը: Գեղարվեստական ​​գործունեության տարբեր տեսակների ընթացքում երեխաները իրականում և մտավոր փորձեր են կատարում տարբեր նյութերի (կենցաղային, բնական, գեղարվեստական), դրանց հատկությունների և դրանց վրա ազդելու եղանակների հետ: Այս մեթոդները և դրանց օգնությամբ ձեռք բերված գեղարվեստական ​​փորձը ապահովում են երեխաների մոտ ստեղծագործական հիմնական մշակույթի ձևավորումը։ Այս ոլորտում փորձը ցույց է տվել, որ անհրաժեշտ է պայմաններ ստեղծել երեխաների համար գեղարվեստական ​​նյութերի և դրանց հատկությունների, գործիքների (գործիքների) և գեղարվեստական ​​արտահայտման ազատ փորձարկումների համար: Վաղ և տարրական նախադպրոցական տարիքի երեխաները փորձարկման (մանիպուլյացիայի) պայմաններում տիրապետում են գեղարվեստական ​​նյութերին և ինքնուրույն կատարում իրենց առաջին «բացահայտումները». թուղթը թեթև է, հարթ և այլն; կավը (պլաստիլին, խմոր) նման չէ թղթի, այն նման է «գունդ» (ծավալուն), բայց կարող է նաև փոխվել։ Այսպիսով, երեխաները ուսումնասիրում են ոչ միայն գեղարվեստական ​​նյութերը իրենց հատկությունների բազմազանության մեջ, այլև այն ուղիները, որոնք նրանք ազդում են նյութի վրա: Ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաները, գեղարվեստական ​​փորձարարական գործունեության ընթացքում, կատարում են տարբեր մակարդակի «բացահայտումներ»՝ կապված կոմպոզիցիոն լուծումների մեթոդների որոնման, կերպարի տրամադրության և բնավորության արտահայտման, հարթ ձևերի եռաչափի վերածելու հետ։ մարմիններ և հակառակը՝ եռաչափ՝ հարթ և այլն։ Երեխայի գեղարվեստական ​​զարգացման հիմնական ուղին անկախ ստեղծագործությունն է: Անկախ գեղարվեստական ​​\u200b\u200bգործունեության դրսևորումը երեխաների ստեղծագործական զարգացման բարձր մակարդակի ցուցանիշ է, քանի որ անկախ գործունեությունը միշտ առաջանում է երեխայի նախաձեռնությամբ, համապատասխանում է նրա շահերին և ընթանում է առանց մեծահասակի անմիջական ղեկավարության: Անկախ գեղարվեստական ​​գործունեության առկայությունը ցույց է տալիս նաև լավ կազմակերպված կրթական գործընթացի ազդեցությունը երեխայի ստեղծագործական զարգացման վրա։
Նախադպրոցական տարիքի երեխաների ինքնուրույն գործունեության առանձնահատկությունն այն է, որ երեխաները սեփական նախաձեռնությամբ և իրենց հետաքրքրություններից ելնելով ակտիվորեն տիրապետում են իրենց հասանելի արվեստի տեսակներին: Մենք ձևավորում ենք անկախ հետազոտական ​​գործունեություն մեր խմբի ուսանողների միջև: Այդ նպատակով պայմաններ են ստեղծվել գեղարվեստական ​​փորձարկումների համար։ Այսօր կարևոր է հասկանալ, որ գեղարվեստական ​​փորձը և ինքնուրույն գործունեությունը երեխաների ստեղծագործական գործունեության առանձնահատուկ տեսակներ են և, միևնույն ժամանակ, երեխաների գեղագիտական ​​փորձը հարստացնելու և կազմակերպելու ազատ ձևեր:

1. Ուղղակի կազմակերպված կրթական գործունեություն (ՆՈԴ)- նախադպրոցական տարիքի երեխաների գործունեության կազմակերպման հիմնական ձևը.

Այն հատկացվում է առօրյայում որոշակի տեւողությամբ՝ երեխաների տարիքին, աշխատանքային ծրագրերին և երեխաների գործունեության վերջնական արդյունքի նկատմամբ հատուկ վերաբերմունքին համապատասխան։ Արդյունքները վերլուծվում են ուսուցչի կողմից անհատական ​​մոտեցում ապահովելու համար, դրանք գնահատվում են ծնողների և ղեկավարության կողմից և ծառայում են որպես հաշվետվության միջոց:

GCD-ները ստորաբաժանվում են ըստ առաջատար ուսումնական նպատակների, ըստ գործունեության տեսակի, ըստ թեմաների և գաղափարների աղբյուրի, դրանց հիմքում ընկած հոգեբանական գործընթացի, երեխաների գործունեության կազմակերպման և այն վայրի, որտեղ դրանք իրականացվում են:

Երեխաների կազմակերպման ձևը ուսուցիչը որոշում է ուսուցման նպատակներին համապատասխան՝ ֆրոնտալ, որն օգտագործվում է ուսուցչի կողմից նոր հմտություններ յուրացնելիս, իսկ մնացածը՝ դեպի ստեղծագործականություն:

2. Երեխաների ինքնուրույն ստեղծագործական գործունեություն-Սա հենց երեխայի նախաձեռնությամբ կազմակերպված գործունեություն է։ Այն հաճախ վերարտադրողական բնույթ ունի՝ կրկնելով այն, ինչ երեխաները սովորել են դասարանում:

Այս գործունեության կառավարման առանձնահատկությունն այն է, որ ուսուցիչը ստեղծում է զարգացման միջավայր, խթանում է երեխայի գործունեությունը և ավելի է մոտեցնում մեծահասակին և երեխային: Այս գործունեության բովանդակությունը որոշում է երեխաների հուզական ինտելեկտուալ տրամադրությունը և փորձը:

3. Ակումբային և ստուդիայի գործունեություն- պայմանների ստեղծում երեխայի զարգացման համար նրա հնարավորություններին համապատասխան.

Առանձնահատուկ պայման է որակյալ ղեկավարի, ծրագրի, կահավորված տարածքի առկայությունը, որն իրականացվում է ծնողների հաշվին։ Շրջանակի գործունեությունն իրականացվում է հատուկ ժամանակներում։

4.Մանկական ստեղծագործական մրցույթներիրականացվում են կանոնակարգով սահմանված կարգով, որտեղ նշվում են նպատակը և խնդիրները, տարիքային սահմանները, բովանդակությունը, կարգը՝ ամսաթիվը, փուլերը, արդյունքների ամփոփման վերջնաժամկետը:

5. Էքսկուրսիաներանցկացվում է հատուկ վերապատրաստված մասնագետի՝ էքսկուրսավարի կողմից, 40 րոպեից ոչ ավելի տեւողությամբ, թանգարաններում, մշակութային կենտրոններում, ցուցահանդեսներում, զբոսայգիներում, ձեռնարկություններում, կանգառներում և այլն։ Էքսկուրսիան իրականացվում է պատշաճ կազմակերպվածությամբ և 1 մեծահասակի ներկայությամբ 5-10 երեխայի համար՝ կախված երեխաների տարիքից։

Ուղղակի կազմակերպված կրթական գործունեությունը (դասերը) տեսողական արվեստում ուսուցման կազմակերպման հիմնական ձևն է: Կառուցվածքը նկարչության անմիջական կազմակերպված ուսումնական գործունեությունն է (դասերը)։

Ներածական մաս.Սա ուսուցչի գործունեությունն է 7-15 րոպե: Այս մասում ուսուցիչը օգտագործում է բոլոր այն մեթոդներն ու մեթոդները, որոնք համապատասխանում են GCD թեմային: Հետաքրքրություն է առաջացնում ապագա գործունեության նկատմամբ և ակտիվացնում երեխաների ուշադրությունը: Ուսուցիչը ակտիվորեն օգտագործում է ուսումնական և տեսողական միջոցներ՝ ցուցադրելով առարկաներ և պատկերներ, ինչպես նաև տեսողական տեխնիկայի դիագրամներ և ալգորիթմներ: Այս մասը ներառում է երեխաների խոսքի ակտիվացում ուսուցչի հետ կենդանի երկխոսության մեջ: Ներածական մասի վերջում, ընդհանրացված հարցերով, ուսուցիչը պարզում է, թե ինչպես են երեխաները հասկացել իրենց հանձնարարված առաջադրանքները և պարզում է ապագա գործողությունների ալգորիթմը:

GCD-ի հիմնական մասը- սա երեխաների գործնական գործունեությունն է իրենց նպատակին հասնելու համար:

Ուսուցիչը պարզում է.

1. Արդյոք բոլոր երեխաները սկսել են գործնական գործունեություն, պարզաբանում է երեխաների դժվարությունները և խթանում ներգրավվածությունը ստեղծագործական գործընթացում:

2. Որոշում է պատկերի ալգորիթմների կատարման ուղղությունը. Օգնում է անհատական ​​ցուցադրությանը և խրախուսմանը:

3. Երեխաներին հասցնում է գործնական գործունեության ավարտին: Ավելի փոքր տարիքում երեխաները, ովքեր ավարտել են պատկերները, կարող են լվանալ ձեռքերը դայակի հսկողության ներքո: Ավելի մեծ տարիքային խմբերում դուք կարող եք օգտագործել հետաձգված ստեղծագործական առաջադրանքը, որպեսզի աշխատեք պատկերի անհատականացման վրա, սա կարող է լինել խրախուսանք, առաջարկություն, հիշեցում:

Երեխաների ստեղծագործական արտադրանքի վերլուծություն– այս հատվածում աշխատանքները ցուցադրվում են ստենդի վրա՝ կազմակերպելով փոքրիկ ցուցահանդես։ Դուք կարող եք նրանց նայել անմիջապես, կամ ցանկացած այլ ժամանակ: Ավելի փոքր երեխաների համար ստեղծագործական վերլուծությունը միշտ պետք է դրական լինի, սակայն հիմնական խնդիրները կարող են ընդգծել մեծահասակները: Սա զարգացնում է երեխաների խոսքը և ներմուծում տեսողական տերմինաբանություն: Միջին տարիքում աշխատանքի վերլուծությունը պետք է ընդգծի աշխատանքի որակը, հանձնարարված առաջադրանքների կատարումը և միջոցների բաշխումը, որոնց օգնությամբ կատարվել են այդ խնդիրները: Պետք է առանձնացնել մանկական ստեղծագործությունների անհատական ​​որակները։ Ավագ, նախապատրաստական ​​- ուսուցիչը երեխաներին սովորեցնում է ինքնուրույն գնահատել իրենց և հասակակիցների աշխատանքը՝ խրախուսելով նրանց գնահատական ​​տալ առաջադրանքին համապատասխան:

Դասերը կարող են տարբեր լինել առաջատար առաջադրանքների, գործունեության բնույթի, պատկերի բովանդակության տեսակի, պատկերի մեթոդի և նյութի առումով:

Առաջատար առաջադրանքների համար GCD-ի տեսակները.

Ուսումնական դաս՝ երեխաներին նոր գիտելիքներ հաղորդելու, ներկայացման նոր մեթոդների ներմուծում (երեխաների կողմից կրկնվող գործողությունների մեթոդի ցուցադրում);

Զարգացման դաս, ձեռք բերված գիտելիքների և հմտությունների կիրառման դասեր, ներկայացման մեթոդներ (գործողության արդեն սովորած մեթոդի կրկնությամբ);

Ստեղծագործական ունակությունների զարգացում, ձեռք բերված գիտելիքների համախմբում վարժություններով, կրկնություններով (երեխան վարժ տիրապետում է նկարչության տեխնիկայի, օգտագործում է նոր գաղափարներ), ստեղծագործական գործունեություն:

Յուրաքանչյուր տեսակ ապահովում է իր նպատակները, խնդիրները և առաջնորդության մեթոդները և երեխաների գործունեությունը: Ստեղծագործական գործունեությունը կարող է լրացնել նախորդ 2 տեսակները, բայց նաև նրանց նախորդել երեխաների փորձը ուսումնասիրելու համար:

Ըստ գործունեության կազմակերպման ձևի.անհատական, ճակատային, գոլորշու սենյակ, ենթախումբ, կոլեկտիվ, համալիր.

Ըստ իրենց գտնվելու վայրիգեղարվեստական ​​ստուդիա, խմբով, փողոցում, այգում, թանգարանում։

Ըստ գործունեության տեսակի.նկարչություն, մոդելավորում, հավելված, դիզայն.

Պատկերային մեթոդով և նյութովնկարչություն ներկերով, մոդելավորում կավով, թղթե հավելվածով, ձևավորում բնական նյութերից։

Դասերը տարբերվում են ըստ պատկերի բովանդակության տեսակի.առարկայական, առարկայական-թեմատիկ, պատկերազարդ, դեկորատիվ գծանկար։

Ըստ մտավոր գործընթացի.գործունեության հիմքում. բնությունից, ուսուցչի առաջարկած թեմայից, ըստ երեխաների պլանի, հիշողությունից, երևակայությունից, երևակայությունից: Դասի ընթացքում երեխան կարող է հիշել, դիտարկել, կուտակել տեսողական պատկերներ, տպավորություններ փոխանցել գծերով և գույներով։

GCD ըստ նյութի և պատկերի բովանդակության կազմման մեթոդի.

Ինտեգրված;

Համակցված (արվեստի ներածություն և նկարչություն), գրական թեմաներով, երաժշտությամբ, բնության կյանքից, երեխաների կյանքից։

Ուսումնական գործունեության կազմակերպման ժամանակակից մեթոդները հատուկ ուշադրություն են դարձնում երեխաների ստեղծագործական գործունեության կառավարման դեմոկրատական ​​ոճին։

Մեթոդաբանական գրականության մեջ տեսողական արվեստի դասերի տարբեր անվանումներ կան՝ առարկայական, սյուժեի վրա հիմնված, դեկորատիվ (գծանկար, մոդելավորում, կիրառական): Միևնույն ժամանակ նրանք հաճախ ավելացնում են՝ «և ըստ դիզայնի»։ Չնայած «դիզայնով» դասը կարող է լինել ցանկացած թեմայով: Հարկավոր է տարբերակել տեսողական արվեստի դասերի տեսակներն ու տեսակները։ Գործունեության տեսակները տարբերվում են առաջատար, գերիշխող առաջադրանքների բնույթով, ավելի ճիշտ, երեխաների ճանաչողական գործունեության բնույթով, որոնք ձևակերպված են առաջադրանքներում.

• - երեխաներին նոր գիտելիքներ հաղորդելու և նրանց պատկերելու նոր եղանակներին ծանոթացնելու դասեր.
• - դասընթացներ երեխաներին ուսուցանելու գիտելիքների և գործողությունների մեթոդների կիրառման մեջ, որոնք ուղղված են վերարտադրողական մեթոդին, գիտելիքներին և ընդհանրացված, ճկուն, փոփոխական գիտելիքների և հմտությունների ձևավորմանը.
• - ստեղծագործական դասեր, որոնցում երեխաները ներգրավված են որոնման գործունեության մեջ, ազատ և անկախ պլանների մշակման և իրականացման գործում: Իհարկե, ստեղծագործական գործընթացը ներառում է նաև վերարտադրողական գործունեություն, սակայն այն ստորադասվում է ստեղծագործությանը և ստեղծագործական գործընթացի կառուցվածքի մաս է կազմում։ Տարբեր տեսակի դասերի նույնականացումը որոշակիորեն կապված է անկախության և ստեղծագործականության զարգացման վրա կենտրոնացած վերապատրաստման խնդրի լուծման հետ: Առաջին տիպի դասարաններում գերակշռում է կրթությունը, որը ներառում է «պատրաստի» գիտելիքների և հմտությունների ուղղակի փոխանցում նախադպրոցականներին: Ընդհանուր դիդակտիկ ուսուցման մեթոդները ուղղակիորեն փոխկապակցված են դասերի այս տեսակների հետ. տեղեկատվական-ընկալողական - նոր գիտելիքների հաղորդման դասերի հետ, վերարտադրողական - գիտելիքների և հմտությունների կիրառման վարժությունների հետ, մասնակի որոնման (էվրիստիկ) և հետազոտական ​​- ստեղծագործականների հետ: Այս մեթոդները, կազմակերպելով ամբողջ ուսուցման գործընթացը դասարանում, ինտեգրում են բոլոր մյուս, ավելի կոնկրետ մեթոդներն ու մեթոդները (քննություն, զրույց և այլն)՝ որոշելով նրանցից յուրաքանչյուրում երեխաների ճանաչողական գործունեության բնույթը:

Այսպիսով, դասի յուրաքանչյուր տեսակում համակարգված և փոխկապակցված կերպով իրականացվում են տեսողական արվեստի ուսուցման նպատակը, խնդիրները և մեթոդները: Մանկավարժական գործընթացում տեղի են ունենում այս բոլոր տեսակի գործունեությունը. Գեղարվեստական ​​ստեղծագործությունը ներառում է անհատականության դրսևորում և զարգացում: Այս մոտեցման իրականացման պայմաններից մեկն այն է, որ ուսուցիչը հաշվի առնի երեխաների անհատական ​​փորձը: Ցավոք, անհատական ​​փորձառությունները միշտ չէ, որ հեշտ է բացահայտել: Ահա թե ինչու աշխատանքային համակարգում երրորդ տեսակի (ստեղծագործական) զբաղմունքը կարող է ոչ միայն եզրակացնել, այլև նախորդել բոլոր մյուսներին: Այս դեպքում ուսուցիչը հնարավորություն ունի բացահայտելու թեմայի վերաբերյալ երեխաների պատկերացումների ներկա մակարդակը և այն պատկերելու ձևերը: Երբեմն նման տեղեկատվություն ուսուցիչը ձեռք է բերում նախադպրոցական տարիքի երեխաների անկախ տեսողական գործունեության դիտարկման գործընթացում: Նման տեղեկատվության առկայության դեպքում ուսուցիչը կարող է տարբերակել և կառուցել անհատական ​​աշխատանք երեխաների հետ՝ նպատակաուղղված միավորելով նրանց ենթախմբերի: Նախադպրոցական տարիքի երեխաների համար նախատեսված տեսողական արվեստի դասերը կարելի է տարբերակել ոչ միայն ըստ տեսակի, այլև ըստ տեսակի: Նույն գործունեությունը կարելի է դասակարգել տարբեր տեսակների` կախված ընտրության չափանիշներից: Այսպիսով, ըստ պատկերի բովանդակության, նրանք տարբերում են առարկան, սյուժեն, դեկորատիվը (գծանկար, մոդելավորում, հավելված): Ըստ պատկերի մեթոդի (մեթոդի) գծանկարը (քանդակագործություն, հավելված) առանձնանում է ներկայացմամբ, հիշողությունից, կյանքից։ Թեմայի ընտրության բնույթով. ուսուցչի առաջարկած թեմայի և երեխայի ընտրած անվճար թեմայի վերաբերյալ (այսպես կոչված դասեր «դիզայնով»):

Ըստ պլանների թեմաների աղբյուրի՝ դասեր գրական թեմաներով (հեքիաթներ, պատմվածքներ, բանաստեղծություններ); երաժշտական ​​թեմաներով; շրջապատող իրականության թեմաներով:

Եկեք ավելի մանրամասն խոսենք դրանց բնութագրերի մասին: Այսպիսով, դասերը տարբերվում են մեթոդով, ներկայացման եղանակով, ներկայացմամբ, հիշողությամբ, բնությունից։ Ներկայացման տեսողական գործունեությունը (այլ կերպ կարելի է անվանել երևակայություն) կառուցված է հիմնականում երևակայության կոմբինատոր գործունեության վրա, որի ընթացքում վերամշակվում են փորձն ու տպավորությունները և ստեղծվում համեմատաբար նոր կերպար։ Հիշողությունից պատկերը կառուցվում է կոնկրետ առարկայի ներկայացման հիման վրա, որը երեխաները ընկալել են, հիշել և փորձում են հնարավորինս ճշգրիտ պատկերել: Բնությունից պատկերը պատկերի ստեղծումն է օբյեկտի կամ երևույթի անմիջական ակնթարթային ընկալման հիման վրա և գործընթացում: Գործողությունների այս բոլոր տեսակները (և դրանց նախապատրաստումը) կազմակերպվում են ուղղակի ընկալման (տեսողական, լսողական) հիման վրա: , շոշափելի-շարժիչ): Դրանք ներառում են նաև հիշողության գործընթացների մասնակցություն, հետևաբար տեսակների բաժանումը պայմանական է և իրականացվում է առաջատար մտավոր գործընթացի համաձայն: Դասընթացներ կան ուսուցչի առաջարկած թեմայի և երեխաների կողմից ինքնուրույն ընտրված թեմայի շուրջ. այսպես կոչված դասեր դիզայնով կամ անվճար թեմայով: Ուսուցիչը սահմանում է լայն թեմա, որի շրջանակում առանձին թեմաները կարող են տարբեր լինել («Ո՞վ կլինեմ ես», «Ի՞նչ կցանկանամ հեծնել», «Ուրախ օր» և այլն): Նախադպրոցականների հետ աշխատելիս նման սահմանափակումն օգտակար է, քանի որ գործունեությունը, իր ողջ ազատությամբ, ավելի կենտրոնացած է դառնում ոչ թե ի վնաս, այլ ի շահ ստեղծագործականության: Իսկական ստեղծագործությունը միշտ նպատակասլաց է:

Երեխաներին տեսողական արվեստի ուսուցման մեթոդաբանության մեջ «հիշողությունից նկարել» տերմինը վերաբերում է թղթի վրա առարկայի վերարտադրման գործընթացին այն տարածական դիրքում, որում գտնվում էր այդ առարկան ընկալման պահին: Նրանց նշանակությունը ընկալման, դիտարկման, տեսողական հիշողության զարգացման մեջ է. սովորեցնել երեխաներին դիտարկել և հիշել այն, ինչ տեսնում են, այնուհետև վերարտադրել այն: Պատկեր (գծանկար) կյանքից. Նախադպրոցական տարիքի երեխաների կողմից առարկան կամ երևույթը որոշակի տեսանկյունից դրա անմիջական ընկալման գործընթացում պատկերելու հնարավորությունը ՝ այն հնարավորինս ճշգրիտ և արտահայտիչ փոխանցելու նպատակով, վաղուց վիճարկվել է նախադպրոցական մանկավարժության մեջ: Ն.Պ.Սակուլինան առաջիններից էր, ով դիմեց այս տեսակի նկարչությանը: Այս թեմայով ամենախորը ուսումնասիրությունն իրականացրել է Ռ. Նախադպրոցականը պատկերում է ձև՝ գծային ուրվագծով, կառուցվածքով, առարկայի մասերի հարաբերական չափերով, գույնով, տարածության մեջ տեղակայմամբ: Այս դասի ուսուցման նպատակները. այն հնարավորինս ճշգրիտ կերպով նկարում (քանդակագործություն): Սովորեցրեք երեխաներին համեմատել ստացված պատկերը բնության հետ պատկերի գործընթացում: Այս վերջին քայլը հատկապես դժվար է երեխաների համար։ Նման գործունեության ընդհանուր իմաստը երեխաների ընկալումը զարգացնելն է, բնությունը տեսնելու կարողությունը սովորեցնելը:Նման տեսակի գործունեության բազմազանությունը կարող է լինել նատյուրմորտներ նկարելը: Ցանկալի է համատեղել կյանքից նատյուրմորտներ և բնանկարներ նկարելը նախադպրոցականների կողմից այս ժանրերի կերպարվեստի գործերի ընկալման հետ: Նկարիչների մասին պատմությունները և գեղարվեստական ​​նկարների ընկալումը երեխաների մոտ առաջացնում են համապատասխան գեղագիտական ​​զգացումներ, ծնում են իրենց գեղարվեստական ​​գործունեության շարժառիթները և դարձնում այն ​​ավելի բովանդակալից: Մոդելավորումը կյանքից սկզբունքորեն չի տարբերվում նկարելուց: Գործունեության տեսակները, որոնք բացահայտված են ըստ գաղափարների աղբյուրի, թեմաների: Դրանք ներառում են դասեր անմիջականորեն ընկալվող շրջապատող իրականության թեմաներով. գրական թեմաներով (բանաստեղծություններ, հեքիաթներ, պատմվածքներ, փոքր բանահյուսական ժանրեր, հանելուկներ, մանկական ոտանավորներ); երաժշտական ​​ստեղծագործությունների վրա։ Ըստ թեմաների աղբյուրի՝ կառուցված է նման դասերի մեթոդաբանությունը, մասնավորապես առաջատար մեթոդների ընտրությունը։ Երեխային շրջապատող աշխարհից թեմաներ պատկերելը նախևառաջ պահանջում է առարկաների և երևույթների անմիջական ընկալում։ Գրական ստեղծագործության հիման վրա դասարանում տեսողական գործունեությունը տարբեր ժանրերի բոլոր հատկանիշներով ենթադրում է բանավոր կերպարի հիման վրա պատկերի ստեղծում։ Այսինքն՝ շրջապատող աշխարհն ու նրա նկատմամբ վերաբերմունքն արդեն իսկ մարմնավորվում են գրական կերպարում՝ օգտագործելով կոնկրետ միջոցներ։ Պատկերավոր պատկեր ստեղծելը պահանջում է այս կոնկրետ միջոցների յուրահատուկ ըմբռնում և վերլուծություն: Ուստի կարևոր է, որ երեխան տեսնի բառի ետևում գտնվող պատկերը, այնուհետև այն մարմնավորի փոխաբերական լեզվով՝ փոխանցելով իր վերաբերմունքը։ Նույնը պահանջվում է երաժշտական ​​ստեղծագործության հիման վրա պատկեր ստեղծելիս: Նման դասերի մեթոդաբանությունը երկփուլ է. նախ անհրաժեշտ է երեխաներին տրամադրել գրական (երաժշտական) կերպարի լիարժեք գեղագիտական ​​ընկալում` հիմնված կյանքի նմանատիպ երևույթների անմիջական տպավորությունների վրա, այնուհետև աշխատել ձևավորման վրա: վիզուալ ներկայացում, որը հիմնված է հենց գեղարվեստական ​​կերպարի ընկալման և վերլուծության վրա: Գործունեության կատարողական մասին նախորդող զրույցի ընթացքում խորհուրդ է տրվում լսել տղաներից մեկի մոտավոր ամբողջական պլանը. ), որտեղ կտեղակայվի այս կամ այն ​​պատկերը, որտեղ ավելի հարմար է սկսել նկարել, որ հաջորդականությամբ այն կմարմնավորվի, ինչ նյութով։ Տարածված է բանաստեղծության հիման վրա նկարչությունը (քանդակագործությունը)։ Նման դասերի մեթոդաբանությունը մանրամասնորեն մշակվել և ներկայացված է Լ.Վ.Կոմպանցևայի աշխատություններում:

Հատկապես արժե կանգ առնել, այսպես կոչված, բարդ դասերի վրա, որտեղ գեղարվեստական ​​գործունեության տարբեր տեսակներ միավորված են մեկ թեմատիկ բովանդակության ներքո՝ նկարչություն, մոդելավորում, հավելված, երաժշտություն (երգ, պար, ունկնդրում), գեղարվեստական ​​խոսք։ Նման միջոցառումները շատ չեն կարող լինել, դա ավելի շուտ տոն է, մի տեսակ ներկայացում-ռեպորտաժ՝ կազմակերպված երեխաների հետ միասին։ Շատ կարևոր է, որ երեխաների մոտ զարգացնեն գեղագիտական ​​զգացումներ և ուրախություն իրենց արածից: Դա հնարավոր է, եթե գեղարվեստական ​​գործունեության տարբեր տեսակների ինտեգրումը կառուցվի ոչ միայն մեկ թեմատիկ բովանդակության հիման վրա, այլ նաև հաշվի առնելով այն զգացմունքների բնույթը, որոնք նախատեսվում է առաջացնել այս տեսակի գործունեությունը: Օգտակար կարող է լինել այս զգացմունքներն առաջացնող արվեստի գործեր օգտագործելը: Արվեստ ընկալելը և սեփական պատկերների ստեղծումը, ըստ էության, գործունեության տարբեր տեսակներ են՝ իրենց բավականին բարդ առաջադրանքներով: Մի դասին դրանք համադրելիս ինչ-որ բան պետք է լինի գերիշխող, սովորելու համար գլխավորը, մյուսը՝ ավելի ազատ, ավելի մոտ գեղարվեստական ​​ինքնուրույն գործունեությանը։ Ընկալումը զուգակցվում է երաժշտություն լսելու և պոեզիա կարդալու հետ։ Այստեղ գերիշխում է կերպարվեստը։ Դասի հուզական ինտենսիվությունը պետք է լինի բարձր: Անհրաժեշտ է, որ երեխաները արվեստի հետ շփվելու վառ տպավորություն ունենան։ Այնուհետև կարող եք նրանց հրավիրել նկարել ձմեռային բնապատկեր՝ ըստ իրենց տրամադրության, ինչպես իրենք են ցանկանում՝ տպավորված լինելով արվեստի ընկալմամբ։ Նման նկարչությունը երեխաներին չի հոգնեցնում, այն իրականացվում է մնացած ժամանակում, երեխաները կարծես «դուրս են նետում» իրենց զգացմունքները։ Այս նկարները միևնույն ժամանակ ուսուցչին տեղեկատվություն են տալիս իրենց հմտությունների մակարդակի և այս թեմայի առաջացրած զգացողությունների մասին:

Տեսողական գործունեությունը արդյունավետ միջոց է բազմաթիվ կրթական և դիդակտիկ խնդիրներ լուծելու համար: Կազմակերպության կոլեկտիվ ձևը հնարավորություն է տալիս զարգացնել համատեղ աշխատելու հմտություններ և կարողություններ, հաղորդակցություն կառուցել, զարգացնել փոխօգնության սովորությունը և հիմք ստեղծել սոցիալապես արժեքավոր մոտիվների դրսևորման և ձևավորման համար: Ամենից հաճախ երեխաները անհատապես լրացնում են պատկերը՝ յուրաքանչյուրն իր նկարով, մոդելավորմամբ և հավելվածով: Բայց երեխաները առանձնահատուկ գոհունակություն են ստանում՝ ստեղծելով ընդհանուր նկարներ, կոմպոզիցիաներ, որոնք միավորում են խմբի բոլոր երեխաների պատկերները: Նման նկարները կոչվում են կոլեկտիվ աշխատանքներ։ Երեխաների համար դրանք ավելի նշանակալի արդյունք են ունենում, հիացմունք են առաջացնում, իսկապես, ինչպես Վ. Մայակովսկու բանաստեղծության մեջ. «Այն, ինչ չի կարելի անել, մենք միասին կանենք»։

Երեխաների տեսողական գործունեությունը, ինչպես երեխաների գեղարվեստական ​​ստեղծագործության այլ տեսակներ, պետք է սերտորեն կապված լինի խաղի հետ: Նման դասարաններում խաղային մեթոդների և տեխնիկայի կիրառումը մեծացնում է գեղարվեստական ​​գործունեության արդյունավետությունը: Ինչպես ցույց է տալիս փորձը, տեսողական, դեկորատիվ կամ դիզայներական գործունեության գործընթացում նախադպրոցականների աշխատանքի կոլեկտիվ և անհատական ​​ձևերը համատեղելու համար կարող են լինել շատ հատուկ մեթոդներ: Նրանք ծնվում են ուսուցչի և երեխաների համատեղ ստեղծագործության արդյունքում։ Կոլեկտիվ տեսողական գործունեության ընթացքում երեխաները ինքնուրույն բաշխում են պարտականությունները, իրականացնում են կոլեկտիվ վերահսկողություն և ինքնատիրապետում, ձգտում են համակարգված գործողությունների, նրանք ունեն լրացուցիչ էներգիա, նրանք ավելի հեշտությամբ են հաղթահարում դժվարությունները և լուծում բարդ ստեղծագործական խնդիրներ, ծնվում են կոլեկտիվ նախաձեռնություն և մրցակցություն:

Միևնույն ժամանակ, չնայած աշխատանքի կոլեկտիվ ձևերի կիրառման կարևորությանը, դրանց կիրառումը պահանջում է մանկավարժական միջոցառումների պահպանում։ Եթե ​​կոլեկտիվ նկարչությունը շատ հաճախ է կազմակերպվում, այն կորցնում է երեխաների համար նորության և գրավչության տարրը, և նախադպրոցական տարիքի երեխաների նոր գիտելիքներն ու հմտությունները սովորելու գործընթացը դժվարանում է:

Տեսողական գործունեությունը բնութագրելիս ես կցանկանայի ուշադրություն հրավիրել դրա կրթական արժեքի վրա. կոլեկտիվ կատարված աշխատանքները կարող են օգտագործվել խմբի ձևավորման համար, օգտագործվել որպես արվեստի գործերի վրա հիմնված դրամատիզացիոն խաղերի ձևավորում և ծառայել որպես դահլիճի զարդարանք տոների, ժամանցի համար: կամ զվարճանք: Այս դեպքում գեղարվեստական ​​ստեղծագործականությունը ձեռք է բերում սոցիալապես օգտակար ուղղվածություն, ինչը դրականորեն է ազդում երեխայի բարոյական բնավորության վրա։ Երեխաների խմբերի մեջ հնարավոր միավորման տարբեր փորձերը պայմանավորված են ուսուցչի թիմի հետ ճակատային աշխատանքի և յուրաքանչյուր երեխայի նկատմամբ անհատական ​​մոտեցման միջև անհամապատասխանությունը հաղթահարելու ցանկությամբ:

Մանկապարտեզում տեսողական գործունեությունը երեխաներին որոշակի տեսողական հմտություններ սովորեցնելու յուրօրինակ արդյունք է:

Կոլեկտիվ աշխատանքի ընթացքում ուսուցիչը լուծում է բարոյական դաստիարակության մեծ թվով խնդիրներ։

Պատկերների ստեղծումը պետք է կազմակերպվի տարբեր տարիքային խմբերում։ Նման գործունեության մի քանի ձևեր կարելի է առանձնացնել. Առաջինն ամենապարզն է, երբ երեխան ստեղծում է իր կերպարը, իսկ հետո երեխաների ստեղծած ամեն ինչ համադրվում է ընդհանուր կոմպոզիցիայի մեջ։ Օրինակ՝ բոլորը կտրում և սոսնձում են ինչ-որ առարկա և այդ պատկերներից նկար է արվում՝ «Թռչունները ճյուղի վրա», «Հավերը քայլում են խոտերի վրա», «Քաղաքի փողոց» և այլն։ Կամ ամեն երեխա աշնանային ծառեր է նկարում: Գծանկարները միասին կազմում են ընդհանուր կոմպոզիցիա՝ «Աշնանային անտառ» և այլն: Նման ընդհանուր նկարները վառ տպավորություն են թողնում երեխաների վրա, բառացիորեն հիացնում երեխաներին և ստիպում սովորելու ցանկություն:

Ընդհանուր կոմպոզիցիաներ ստեղծելու համար աշակերտներին կարելի է միավորել մի քանի ենթախմբերի, որոնցից յուրաքանչյուրը պատրաստում է ընդհանուր կազմի իր մասը։ Օրինակ, մի ենթախումբը նախշ է կազմում գորգի կեսի համար, մյուսը մշակում է դաշտի ձևավորումը, իսկ երրորդը նախշի մասեր է պատրաստում եզրագծի և անկյունների համար: Նման կոմպոզիցիայի ստեղծմանը կարող են մասնակցել տարբեր տարիքային խմբերի երեխաներ, և բոլորի համար կա մի բան, որը հատկապես կարևոր է ամռանը։ Ուսուցիչը պետք է կարողանա պատկերներ ստեղծելու աշխատանքը երեխաների միջև բաշխել այնպես, որ բոլորը հետաքրքրված լինեն, որպեսզի երեխան կարողանա իր մասնաբաժինը ստեղծել ընդհանուր կազմի մեջ և որպեսզի նա կարողանա լավագույնս արտահայտվել և կարողանա հասնել բարձր արդյունք.

Երեխաների կոլեկտիվ աշխատանքի կազմակերպման ձևերի մեկ այլ դասակարգում կարող է լինել. Սավենկովը, ուսումնասիրություն կատարելով ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ, առաջարկեց դասակարգում, որը թույլ է տալիս համակարգել և այնուհետև անընդհատ բարդացնել երեխաների համատեղ գործունեության գործընթացը համատեղ-անհատականից մինչև ավելի բարդ համատեղ-հաջորդական և, վերջապես, համատեղ փոխազդեցություն: . Երեխաների փոխազդեցությունը կարող է իրականացվել զույգերով՝ փոքր խմբով (3-5 հոգի) և մեծ՝ իրականում ներառելով խմբի բոլոր երեխաներին։ Աշակերտները կարող են նկարներ ստեղծել միաժամանակ կամ նկարի վրա աշխատելով փոխակրիչի վրա:

Կախված տարբեր տարիքի երեխաների կոլեկտիվ գործունեության հմտությունների զարգացման մակարդակներից, ուսուցիչը ընտրում է կոլեկտիվ աշխատանքի կազմակերպման ձևը.

• 1. Համատեղ-անհատ.
• 2. Համատեղ-հաջորդական.
• 3. Համագործակցային-շփվող.

Աշխատանքի տեսողական գործունեությունը կարող է տարբեր լինել ոչ միայն աշխատանքի կազմակերպման ձևով, այլև տեսակներով, որոնք կարող են որոշվել թեմատիկ չափանիշով.

• · Գեղարվեստական ​​վահանակների և մոդելների արտադրություն;
• · Նվեր պաստառների պատրաստում;
• · Համատեղ խաղերի համար ատրիբուտների պատրաստում;
• · Հեքիաթների և պատմվածքների նկարազարդում;
• · Ցուցահանդեսների ձևավորում;
• · Տարազների և թատերական դեկորացիաների արտադրություն.

Ինչպե՞ս ճիշտ կազմակերպել երեխաների հետ կոլեկտիվ գործունեությունը: Նախ և առաջ պետք է ընդգծել, որ հավաքական գործունեության կազմակերպման այս կամ այն ​​ձևի ընտրությունը կախված է երեխաների տարիքից, պատկերվող նկարի թեմայից, խմբում երեխաների թվից և արդյոք պատկերն իրականացվում է խմբակային ուսումնական գործունեության ընթացքում կամ ազատ ժամանակ, ինքնուրույն գեղարվեստական ​​գործունեության ընթացքում։ Բովանդակության և առանձին պատկերների բարդությունը կավելանա երեխաների տարիքի հետ: Կոլեկտիվ աշխատանք կարող է իրականացվել ինչպես ուսուցչի հետ անմիջականորեն կազմակերպված ուսումնական գործունեության, այնպես էլ առավոտյան և երեկոյան ժամերին։

Աշխատանքի կազմակերպման 3 փուլ կա.

• · Նախապատրաստական. Նպատակները՝ ապագա աշխատանքի թեմայով գիտելիքների խորացում, գեղարվեստական ​​վառ պատկերների ստեղծում։
• · Հիմնականը գործը կատարելն է: Նպատակները. երեխաներին հնարավորություն ընձեռել մարմնավորելու շրջապատող իրականության պատկերները կոմպոզիցիայի մեջ, պայմաններ ստեղծել երեխաների ստեղծագործական փոխգործակցության համար:
• · Վերջնական. Սա երեխաների փոխազդեցության և ավարտված աշխատանքի շրջանն է:

Եթե ​​փոքր խմբերում կոլեկտիվ աշխատանքի ստեղծումը երեխային առաջին հերթին հնարավորություն է տալիս տեսնելու, թե ինչպես է իր անձնական ստեղծագործությունը լրացնում մյուս երեխաների ստեղծագործությունը՝ վերածվելով ամուր, գունեղ կերպարի, ապա ավելի մեծ խմբերում՝ կոլեկտիվ աշխատանք կատարելիս. երեխաները սովորում են միմյանց հետ պայմանավորվել համատեղ աշխատանքի և դրա բովանդակության մասին: Մի բան արեք միասին, զիջեք և օգնեք միմյանց, պլանավորեք գործը, ուրախացեք ձեր ընկերների հաջողություններով։

Ցանկացած կոլեկտիվ աշխատանք պետք է նպատակ ունենա։ Ուսուցիչը երեխաներին առաջնորդում է միասին նկար կամ արհեստ պատրաստել, որը դժվար կլինի միայնակ անել: Խմբային աշխատանք կատարելիս երեխաները սովորում են շփվել մեծերի և միմյանց հետ: Եթե ​​նման աշխատանքի սկզբնական փուլում երեխաները հիմնականում շփվում են ուսուցչի հետ, ապա մի փոքր ուշ նրանք սկսում են շփվել միմյանց հետ։ Աստիճանաբար, մեծահասակի ղեկավարությամբ, երեխաները պլանավորում են, բանակցում, հարցնում, առաջարկում և կարեկցում: Ուսուցչի խնդիրն է երեխաներին սովորեցնել, թե ինչպես բանակցել, զիջել միմյանց և գնահատել ընկերոջ օգնությունը:

Կոլեկտիվ աշխատանք կարող է իրականացվել ցանկացած տարիքային խմբում, ցանկացած տեսակի վիզուալ արվեստի պարապմունքներում։

Խմբային աշխատանքը կազմակերպելու ամենահեշտ ձևը քանդակագործությունն է կամ ապլիկեմը, ավելի դժվար է նկարչությունը: Կազմակերպման ձևերը կախված են երեխաների տարիքից և հաղորդակցման հմտություններից։

Փոքր խմբերում երեխաները յուրաքանչյուրը կատարում են առաջադրանքը սեփական թերթիկի վրա, իսկ դասի վերջում ամբողջ աշխատանքը միավորվում է մեկ կամ երկու ընդհանուր ստեղծագործության մեջ: Երեխաները հենց սկզբից պետք է իմանան, որ կստանան ընդհանուր կազմը։

Միջին խմբից հնարավոր է առաջադրանքը կատարել մեկ թերթիկի վրա։ Երեխաները կանգնած են սեղանների առջև, որոնց վրա երկար թղթեր են: Յուրաքանչյուրը որոշում է իր տեղը՝ ափերը դնում է թղթի վրա, որպեսզի հարևանի արմունկները չխանգարեն: Այնուհետև բոլոր երեխաները կատարում են նույն առաջադրանքը, այնուհետև ավարտում են նկարը մանրամասներով՝ ըստ ցանկության: Կարող է լինել այս տարբերակը. յուրաքանչյուր երեխա լրացնում է պատկերը նույն գույնի թերթիկի վրա, ինչպես կոմպոզիցիայի ընդհանուր ֆոնը, առաջադրանքը կատարելուց հետո փոքր թղթի կտորները կպցնում են ընդհանուր թերթիկի վրա, որը միավորում է ամբողջ աշխատանքը: Այս տարբերակը կարող է օգտագործվել նաև երիտասարդ խմբերում:

Ավելի հին խմբերում ընդհանուր ֆոնը պատրաստելուց հետո կարելի է թերթիկը բաժանել մասերի և առաջադրանքն ավարտելուց հետո բոլոր մասերը միացնել նույն հերթականությամբ։

Արդեն կրտսեր խմբում երեխաները կարող են կատարել առաջադրանքը մեկ թերթիկի վրա՝ ստեղծելով հավասար բարդության երկու պատկեր, այնուհետև խումբը կարելի է հասցնել երեքից չորս կամ ավելի երեխաների:

Հավելվածում ավելի հեշտ է կոլեկտիվ աշխատանք կատարել։ Յուրաքանչյուր երեխա իր տեղում կտրում և սոսնձում է որևէ առարկա, այնուհետև այն կպչում է ընդհանուր թերթիկի վրա:

Ավագ նախադպրոցական տարիքի երեխաների հետ ժողովրդական արվեստի վրա հիմնված կոլեկտիվ ստեղծագործություններ են ստեղծվում գծանկարներում կամ հավելվածներում: Նման միջոցառումները կարող են կազմակերպվել տարբեր ձևերով. Օրինակ, յուրաքանչյուր երեխա շերտի կամ քառակուսու վրա նկար է նկարում: Երբ նախշի ձևավորումն ավարտված է, բոլոր գծագրերը միավորվում են ընդհանուր դեկորատիվ կոմպոզիցիայի մեջ նախապես պատրաստված մեծ թղթի վրա: Վահանակի մեջտեղի նախշը կարող են նկարել այն երեխաները, ովքեր առավել հաջողակ են յուրացնում նկարչությունը: Դեկորատիվ կոմպոզիցիա կարելի է պատրաստել ժողովրդական արվեստի որոշ տեսակների ոճով՝ գորոդեց, Պավլովսկի շարֆեր, իսկ նախապատրաստական ​​խմբում երեխաներին կարելի է նման կոմպոզիցիա առաջարկել Ժոստովոյի սկուտեղների, Խոխլոմայի և այլ նկարների ոճով: Երեխաների հետ աշխատելիս անհրաժեշտ է ավելի լայնորեն օգտագործել այն տարածքի ժողովրդական արվեստը, որտեղ ապրում են երեխաները։ Դեկորատիվ կոմպոզիցիայի վրա աշխատանքը կարող է տարբեր կերպ կազմակերպվել: Երեխաների հետ միասին ուսուցիչը մեծ թղթի վրա որոշում է ապագա օրինակի կազմը `միջին, եզրագիծ, անկյուններ: Միևնույն ժամանակ անհրաժեշտ է երեխաներին ակտիվորեն ներգրավել մտածողության և ապրանքի բովանդակության քննարկման մեջ՝ հրավիրելով նրանց ցույց տալ, թե որտեղ և ինչպես է տեղադրվելու նախշը, քննարկել գույնը և դեկորատիվ բաղադրիչները։ Հետո բոլորը միասին խորհրդակցում են, թե ով է նկարելու նախշը կենտրոնում, անկյուններում, եզրերի երկայնքով։ Կոմպոզիցիան ստեղծվում է հաջորդաբար (փոխակրիչի նման). նախ նախշը գծվում է մեջտեղում, այնուհետև անկյուններում և եզրագծում։ Այս օրինակը կարող է լրացնել 2-ից 4 երեխա: Դա անելու համար ավելի հարմար է թերթիկը դնել սեղանի վրա, որին կարելի է մոտենալ տարբեր կողմերից։ Այնուհետև անկյուններում գծագրվում է նախշ, և եզրագիծը ձևավորվում է նույն ձևով:

Երեխաների համար շատ հետաքրքիր և օգտակար են այն գործողությունները, որոնցում երեխաները երկու-երկու միավորվում են՝ ստեղծելու ընդհանուր կոմպոզիցիա: Նման ասոցիացիաները ստիպում են երեխաներին գործնական շփում ունենալ միմյանց հետ և սովորեցնել, թե ինչպես բանակցել իրենց գործընկերների հետ: Օրինակ, կարող եք երեխաներին հրավիրել զարդարելու մի զույգ ձեռնոցներ և կոշիկներ: Նման աշխատանքի համար երեխաներին միավորում են երկուսով և ավելի լավ է, որ նրանք իրենք որոշեն, թե ում հետ են աշխատելու զույգերով: Ի վերջո, երեխաները պետք է միանման ձևավորեն զուգակցված առարկաները, և դրա համար նրանք պետք է կարողանան աշխատել ոչ միայն միասին, կողք կողքի, այլ համաձայնության գալ, թե ինչպիսին կլինի նախշը կոմպոզիցիայի մեջ, դեկորատիվ տարրերի բաղադրության մեջ, գույնը, և դա այնքան էլ հեշտ չէ: Իսկ ուսուցիչը պետք է օգնի երեխաներին, սովորեցնի բանակցել, զիջել միմյանց։

Մոդելավորման մեջ երեխաները կարող են կերպարներ ստեղծել կոմպոզիցիայի մեջ: Բայց այստեղ շատ կարևոր է պայմանավորվել, թե ով ում կքանդակի, որպեսզի կարողանանք փոխկապակցել ֆիգուրների չափերը, որոշել հավելումներ, որոնք կդարձնեն կոմպոզիցիան ընդհանուր:

Խմբային աշխատանքը կարող է կատարվել մեկ կամ մի քանի դասարաններում: Կարևոր է, որ յուրաքանչյուր դաս ունենա որոշակի փուլի ավարտի տեսք:

Շատ կոլեկտիվ նկարներ կարող են ստեղծվել մի քանի դասերի ընթացքում, կամ հիմնական բովանդակությունը որոշվում է դասարանում, իսկ հետո դասերից ազատ ժամանակ կոմպոզիցիան կարող է հարստացվել, ընդլայնվել և լրացվել: Աստիճանաբար պատկերը դառնում է ավելի ամբողջական, բովանդակալից, հետաքրքիր և արտահայտիչ։ Կոմպոզիցիայի վերջնական մշակմանը կարող են մասնակցել ոչ բոլոր երեխաները, այլ միայն նրանք, ովքեր ցանկություն են հայտնում։ Այնուամենայնիվ, ցանկալի է բոլորի հետ քննարկել կազմի հետագա աշխատանքը։

Աշակերտների համար հետաքրքիր են նաև կոլեկտիվ ստեղծագործությունների ստեղծման ձևերը, որոնցում ուսուցիչներն աշխատում են երեխաների հետ, վերջիններս կատարում են աշխատանքի այն մասը, որը երեխաների ուժերից վեր է: Այսպիսով, օրինակ, ուսուցիչը, հրավիրելով երեխաներին ստեղծել «Թռչուններ մի ճյուղի վրա» կոմպոզիցիա, նախապես կտրում և կպցնում է ծառի պատկերը և բերում դասի, մինչդեռ երեխաներին խնդրում են կտրել և կպցնել թռչուններ: Ավելի լավ կլիներ, որ երեխաները, թեկուզ պասիվ, մասնակցեին նման կերպարի պատրաստմանը։

Միևնույն ժամանակ, այս տեսակի աշխատանքում և՛ մեծերին, և՛ երեխաներին միավորում է մեկ նպատակ, նրանց հետաքրքրում է ընդհանուր արդյունքը, ավելի բնական է քննարկել գալիք աշխատանքը, դրա առաջընթացը, բոլորը միասին խորհրդակցում են, փորձում են, և տեսնում է, թե ինչպես դա ավելի լավ կստացվի: Երեխաների և ուսուցչի փոխազդեցությունն իրականացվում է ավելի ազատ, միևնույն ժամանակ երեխաները հնարավորություն ունեն տեսնելու, թե ինչպես է վարվում ուսուցիչը, սովորել առանց ուսուցչի անմիջական հրահանգների, ինչը հաճախ կաշկանդում է երեխաներին՝ զրկելով նրանց անկախությունից և հնարավորությունից։ իրենց կարծիքն արտահայտելու համար։

Աշխատանքի կազմակերպման կոլեկտիվ ձևով կարելի է պատրաստել տարազի մանրամասներ, դեկորացիաներ և գրական ստեղծագործությունների հիման վրա դրամատիզացիոն խաղերի ատրիբուտներ: Երեխաների կոլեկտիվ տեսողական գործունեությունը կարող է օրգանապես կապված լինել երեխաների կյանքի բոլոր ասպեկտների և հատկապես այլ գեղարվեստական ​​և ստեղծագործական գործունեության հետ (տարբեր տեսակի խաղերով, երաժշտական, գեղարվեստական, հաղորդակցական):

Նախադպրոցական տարիքում տեսողական գործունեությունը նպաստում է նախադպրոցական տարիքի երեխայի ստեղծագործական և գեղագիտական ​​կարողությունների ամենալայն զարգացմանը:

Կրթության և դաստիարակության բովանդակությունը հարստացնելու համար կարևոր է ինտեգրել ոչ միայն արվեստի տեսակները, այլև կերպարվեստի տեսակները (գեղարվեստական ​​և արդյունավետ գործունեություն.

Տեսողական գործունեությունը մեծ հնարավորություններ է տալիս երեխաների ստեղծագործական կարողությունների զարգացման համար, որոնց իրականացումը մեծապես կախված է արդյունավետ մանկավարժական ղեկավարությունից:

Եթե ​​նախկինում ուսուցիչները տեսողական (գեղարվեստական ​​և արդյունավետ) գործունեությունն ուղղորդում էին տեխնիկական հմտություններ ձեռք բերելու համար, ապա ներկա փուլում երեխայի համար գլխավորը պետք է լինի ուրախությունը, հաճույքը հենց տեսողական (գեղարվեստական ​​և արդյունավետ) գործունեության գործընթացից:

Աշխատանքը գնահատելիս ուսուցիչը հաշվի է առնում ոչ միայն դրա որակը, այլև այն ջանքերը, որոնք գործադրվել են արդյունքի հասնելու համար:

Տեսողական գործունեության կազմակերպման ձևը դասերն են։ Սա ուսուցչի և երեխայի միջև հաղորդակցության հատուկ ձև է, որն ավանդաբար համարվում է կազմակերպված ուսուցման ձև:

Ընդհանրապես, ցանկացած հաղորդակցություն ուսուցչի և երեխաների միջև կարելի է անվանել «գործունեություն», քանի որ այն ներառում է ուղղակի կամ անուղղակի վերապատրաստում, կրթություն և զարգացում:

Երեխաների կազմակերպման ձևերը

Կրթական, ուսումնական, ուղղիչ և զարգացնող, արտթերապևտիկ հաղորդակցությունը ենթադրում է երեխաների կազմակերպման որոշակի ձևեր.

• անհատական;
• խումբ;
• ճակատային.

Անհատական ​​վերապատրաստման ձև

Անհատական ​​հաղորդակցությունը երկխոսության ձև է, որը տեղին է շրջակա միջավայրում դիտումների ժամանակ («Եկեք միասին տեսնենք գեղեցկությունը»), կենցաղային իրեր, բնական առարկաներ, արվեստի առարկաներ (արվեստի գործեր, երեխայի ստեղծագործության արդյունք) դիտելու ժամանակ. տեսողական վարժությունների անցկացում և նյութերի հետ փորձարկումներ:

Խմբային վերապատրաստման ձև

Խմբային հաղորդակցությունը հիմնականում համատեղ վարժանքների ձև է, գործողությունների, որոնք ուղղված են գործողությունների մեթոդների հստակեցմանը և ըմբռնմանը: Ուսուցիչը իր նախաձեռնությամբ մի քանի երեխաների միավորում է խմբի մեջ (օրինակ՝ նկատելով տեսողական նյութի հետ աշխատելու տիպիկ առանձնահատկություններ), երեխաների նախաձեռնությամբ և ցանկությամբ (օրինակ՝ շնորհալի երեխաների հետ շփվելիս):

Ճակատային մարզման ձև

Ճակատային հաղորդակցությունը ներառում է ուսուցչի աշխատանքը երեխաների ամբողջ խմբի հետ (օրինակ՝ նոր տեղեկատվության և տեսողական նյութի ներմուծում, մեթոդ, գեղարվեստական ​​պրակտիկայի տեսակ, ստեղծագործական նախագծեր, երեխաների ձեռքբերումների ախտորոշում):

Ի՞նչ է ուսանողակենտրոն մոդելը ուսումնական գործընթացում:

Ուսանողներին ուղղված կրթության մոդելը պահանջում է համարժեք մոտեցումներ վիզուալ արվեստի գործունեության դասակարգմանը: Նրանց համար հիմնական պահանջը գիտակցության և գործունեության միջև դիալեկտիկական կապի ապահովումն է, բազմաֆունկցիոնալ, ինտեգրված մոտեցման իրականացումը։

Ինչպե՞ս են կազմակերպվում տեսողական գործունեությունը դասարանում:

Դասերի ընթացքում երեխաները աշխատում են ուսուցչի առաջարկած թեմայի վրա (նոր տեղեկատվություն, հայտնի տեղեկատվության պարզաբանում, սեփական լուծումների որոնում) կամ ստեղծագործորեն իրականացնում են ձեռք բերված հմտություններն ու կարողությունները ինքնուրույն ընտրված թեմայում:

Դասի տեսակը որոշվում է իր նպատակով՝ ախտորոշիչ, տեղեկատվական, ուղղիչ և զարգացնող, ստեղծագործական և վերականգնողական (արտ-թերապիա):

Երեխայի կրթության և դաստիարակության նկատմամբ անհատականության վրա հիմնված մոտեցումը նախատեսում է դիալեկտիկական կապ տեսողական գործունեության զարգացման և կերպարվեստի տեսության և պրակտիկայի ակտիվ ծանոթության միջև, արվեստագետը որպես ստեղծագործական վարքի մոդել:

Գործունեության դասերի տեսակները

Ելնելով գործունեության բնույթից և բովանդակությունից՝ կարելի է առանձնացնել հետևյալ դասերը.

• տեսական (արվեստի պատմություն);
• գործնական (տեսողական);
• համակցված (գեղարվեստական ​​տեսության և գեղագիտական ​​պրակտիկայի միջև կապը);
• համալիր, ինտեգրված (հիմնված արվեստների սինթեզի և փոխազդեցության վրա):

Ո՞րն է տեսական գործունեության դասի նպատակը:

Տեսական պարապմունքների հիմնական նպատակն է՝ երեխային ծանոթացնել արվեստի աշխարհին, ծանոթացնել «արվեստ» հասկացությանը, դրա տեսակներին ու ժանրերին, ստեղծագործական գործընթացին և այլն։

Այս պարապմունքներն իրականացվում են փոքր տարիքից՝ երեխաների հետ ուսումնասիրելով արվեստի առարկաները (խաղալիքներ, գրքեր, արվեստի գործեր), խոսել դրանց մասին (արվեստի պատմություն); զրույցի ծավալում (արվեստի պատմության զրույց), գեղարվեստական-դիդակտիկ խաղ կամ արտ-թերապևտիկ սեանս («Գեղարվեստական ​​թիկնոց», «Քանդակի թանգարանում», «Ուղևորություն դեպի նկարչություն», «Ժողովրդական խաղալիք», «Ի՞նչ է ճարտարապետությունը» )

Գործնական պարապմունքների նպատակը և խնդիրները

Գործնական դասերը ներառում են երեխաների ակտիվ ընկղմում գեղարվեստական ​​պրակտիկայի աշխարհում. տեսողական նյութեր, նյութերի գեղարվեստական ​​մշակման մեթոդներ, տեսողական միջոցներով գործողություններ, այս գործունեության համար նախատեսված սարքավորումներ:

Այս դասերի ընթացքում ուսուցիչը երեխային փոխանցում է այլ տեղեկություններ՝ նյութերի և դրանց հետ աշխատելու եղանակների մասին։ Նա անդրադառնում է նկարչի կերպարին և իր իսկ գործողություններով երեխային ցույց է տալիս ստեղծագործական (ստեղծագործական) վարքի օրինակ։

Օրինակ՝ «Եկեք միասին մտածենք. ինչպես նկարիչը նկարեց աշունը», «Որտեղ ժողովրդական արհեստավորները նախշեր էին փնտրում», «Ինչպես քանդակագործը տեսավ ապագա քանդակը կավից»։

Երեխաները ծանոթանում են տարբեր տեսողական տեխնիկայի, նյութերի և դրանց կիրառման եղանակներին: Ուսուցիչը խրախուսում է երեխաներին վաղ տարիքից ակտիվորեն շահարկել ներկերը, մարկերները, մատիտները, կավը, մոմը, խմորը, շինանյութերը, թուղթը, գործվածքը, դեն նետվող նյութերը (արկղեր, ջարդոններ, կոճակներ, բանկա), բնական նյութեր (փետուրներ, քարեր, խեցիներ): , ճյուղեր, արմատներ, մեռած փայտ, կեղև):

Նա նաև հրավիրում է երեխաներին աշխատել իր հետ՝ հասկանալու ավելի բարդ տեխնիկան (օրինակ՝ օրիգամի, պոկելը, ասեղնագործությունը, ծաղկագործությունը, ինտարսիա, հյուսելը):

Ինչպե՞ս է իրականացվում տեսողական գործունեությունը համակցված դասարաններում:

Համակցված պարապմունքները ուսուցչի և երեխաների միջև կազմակերպված կրթական և զարգացնող հաղորդակցության հատուկ տեսակ են: Դրանք համատեղում են տեսական-գեղարվեստական ​​և գործնական-ստեղծագործական մասերը։

Օրինակ՝ երեխաները պարզաբանում են լանդշաֆտի ժանրի մասին տեղեկությունները և ուսումնասիրում լանդշաֆտային նկարների վերարտադրությունները, քննարկում, կարծիքներ փոխանակում արտահայտչամիջոցների, գույնի, կոմպոզիցիայի մասին, կատարում են «Ուղևորություն դեպի նկարչություն» և կատարում խաղային վարժություններ՝ երևակայությունը, երևակայական մտածողությունը զարգացնելու համար։ , զգալ գեղագիտական ​​հույզեր, վերարտադրել իրենց սեփական արվեստագետի ստեղծագործական գործընթացի երևակայությունը։

Դասի գործնական մասը կարող է բաղկացած լինել գույների խառնման վարժություններից, օրինակ՝ «Ոսկե աշնան գույները»։ «Ուշ աշնան գույներ», «Աշնանային երկինք» կամ «Աշնանային ծառեր նկարելը»:

Դուք կարող եք առաջարկել ստեղծագործական աշխատանք՝ «Նկարել բնապատկեր»:

Տեսողական գործունեություն ինտեգրված դասարաններում

Համալիր (ինտեգրված) պարապմունքները ուսուցչին հնարավորություն են տալիս երեխաների մեջ զարգացնել ամբողջական, կատեգորիկ աշխարհայացք, իսկ երեխաներին ձևավորել նկարչության ընդհանրացված մեթոդներ, ամբողջական պատկերացումներ արվեստի մասին՝ որպես գեղեցկության գոյության ձև, գեղարվեստական ​​պրակտիկայի մասին՝ որպես միջոց։ ճանաչել աշխարհը և տիրապետել դրան:

Համալիր պարապմունքները վերածվում են հետաքրքիր ժամանցային ներկայացումների, շոուների, արտ-թերապիայի սեանսների և լիովին ապահովում են նախադպրոցական ուսումնական հաստատությունում բազմաֆունկցիոնալ անհատական ​​զարգացման մոտեցման և բազմարվեստ միջավայրի ստեղծման գաղափարը: Այս դասարաններում ուսուցիչը հանդիսանում է համաստեղծման գործընթացի ակտիվ մասնակից: