Л. Виготський про художню творчість. Виготський Л. С. Уява та творчість підлітка Виготський про дитячу творчість

Виготський Л.С. - Уява та творчість у дитячому віці. Психологічний нарис. 3-тє вид. (М.Освіта.1991)
У книзі відомого радянського психолога Л. С. Виготського (1896-1934) розглядаються психолого-педагогічні засади розвитку творчої уяви дітей. Вперше побачила світ у 1930 році і перевидана «Освітою» у 1967 році, ця робота не втратила своєї актуальності та практичної цінності. Книга забезпечена спеціальним післямовою, в якому так-
ється оцінка праць Л. С. Виготського ст. сфери дитячої творчості.
Педагоги та батьки знайдуть у книзі чимало корисних відомостей про літературну, театральну та образотворчу творчість дошкільнят та молодших школярів.

Про автора:
Перу Л. З. Виготського належать як серйозні наукові праці (наприклад, «Мислення і мова»), і кілька науково-популярних робіт (наприклад, Педагогічна психологія»).
Брошура «Уява та творчість у дитячому віці. Психологічний, нарис» - одна з них. Перше її видання датується 1930, друге - 1967. Чому виникла поребність в третьому виданні? Це з наступними обставинами. Насамперед з тим, що в цій брошурі викладаються уявлення, що ще не застаріли в науці, про уяву і творчість. Ці уявлення, ілюстровані зрозумілими прикладами, викладаються виразно і легко, що дозволяє широкому читачеві легко засвоїти досить складне їх зміст. Разом з тим останніми роками різко зріс інтерес публіки, що читає, і насамперед вчителів і батьків, до особливостей дитячої уяви і творчості. І нарешті, у нашій науково-популярній психологічній літературі мало книг, які, поєднуючи у собі глибину змісту з яскравістю викладу, можуть задовольнити такий інтерес.

Книжки Л.С. Виготського на сайті:
Психологія
Психологія мистецтва

Від себе: довго шукав цю книгу в інтернеті, поки не випадково не натрапив. Відмінна книга з дитячої психології та педагогіки.

ISBN: 5-09-003428-1

Видавець: Просвітництво

Рік видання: 1991

Сторінок: 96

Якість: Оч.

Про автора:Виготський Лев Семенович (1896-1934) – видатний психолог. Основоположник одного з найбільш значущих напрямів психології та розвитку дитини. Йому, його школі, учням та послідовникам належить одна з найважливіших ролей у розвитку російської психології. ще…

Матеріал із Daschess

Виготський Л. С.- М.: Просвітництво,1991. - 93 с.: Іл. / Психол. нарис: Кн. для вчителя. - 3-тє вид. -

У книзі відомого радянського психолога Л. С. Виготського (1896-1934) розглядаються психолого-педагогічні засади розвитку творчої уяви дітей. Вперше побачила світ у 1930 році і перевидана «Освітою» у 1967 році, ця робота не увійшла до шеститомних зборів творів психолога, але не втратила своєї актуальності та практичної цінності. Книга забезпечена спеціальним післямовою, у якому дається оцінка праць Л.С. Виготського у сфері дитячої творчості.
Педагоги та батьки знайдуть у книзі чимало корисних відомостей про літературну, театральну та образотворчу творчість дошкільнят та молодших школярів.

ЗМІСТ Глава I. Творчість і уяву 3 Глава II. Уява і реальність 8 Глава III. Механізм творчої уяви 20 Розділ IV. Уява у дитини та підлітка 26 Глава V. «Муки творчості» 33 Глава VI. Літературна творчість у шкільному віці 36 Розділ VII. Театральна творчість у шкільному віці 61 Розділ VIII. Малювання у дитячому віці 66 Додаток 79 Післямова 87

Декілька витягів з книги:

Перша форма зв'язку уяви з дійсністю у тому, що будь-яке створення уяви завжди будується з елементів, взятих із дійсності і які у колишньому досвіді людини. Було б дивом, якби уяву могло створювати з нічого або якби вона мала інші джерела для своїх створінь, крім колишнього досвіду. (8 – 9)

Тут ми бачимо перший і найважливіший закон, якому підпорядковується діяльність уяви. Цей закон можна формулювати так: творча діяльність уяви перебуває у прямій залежності від багатства та різноманітності колишнього досвіду людини, тому що цей досвід є матеріалом, з якого створюються побудови фантазії. Чим багатший досвід людини, тим більше матеріал, який має уяву. Ось чому у дитини уява бідніша, ніж у дорослої людини, і це пояснюється більшою бідністю її досвіду.
Якщо простежити історію великих винаходів, великих відкриттів, то майже завжди можна встановити, що вони з'явилися в результаті величезного, накопиченого раніше досвіду. Саме з цього накопичення досвіду і починається будь-яка уява. Чим багатший досвід, тим за інших рівних умов багатшим має бути й уява. (10)

Вже з цієї першої форми зв'язку фантазії та реальності легко бачити, якою мірою неправильне протиставлення їх один одному. Комбінуюча діяльність нашого мозку виявляється не чимось абсолютно новим порівняно з його діяльністю, що зберігає, а тільки подальшим ускладненням цієї першої. Фантазія не протилежна пам'яті, але спирається на неї і має в своєму розпорядженні її дані все в нові і нові поєднання. Комбінуюча діяльність мозку ґрунтується в кінцевому рахунку на тому ж - збереженні в мозку слідів від колишніх збуджень, і вся новизна цієї функції зводиться тільки до того, що, маючи сліди цих збуджень, мозок комбінує їх в такі поєднання, які не зустрічалися в його дійсному досвіді . (11)

Залишається ще сказати про четверту і останню форму зв'язку фантазії з реальністю ... Сутність цієї останньої полягає в тому, що побудова фантазії може являти собою щось істотно нове, що не було в досвіді людини і не відповідає якомусь реально існуючому предмету; проте, будучи втілене зовні, прийнявши матеріальне втілення, його «кристалізовану» уяву, зробившись річчю, починає реально існувати у світі та впливати на інші речі.
Така уява стає дійсністю. Прикладами такого кристалізованого, чи втіленого, уяви може бути будь-яке технічне пристосування, машина чи знаряддя. Вони створені комбінуючим уявою людини, де вони відповідають ніякому існуючому у природі зразком, але вони виявляють саму переконливу дієвий, практичний зв'язок з дійсністю, оскільки, втілившись, вони стали настільки ж реальними, як й інші речі, і впливають на навколишній їх світ насправді.
Такі продукти уяви пройшли дуже довгу історію, яку, можливо, слід намітити найкоротшим схематичним чином. Можна сміливо сказати, що вони у розвитку своєму описали коло. Елементи, з яких вони збудовані, були взяті людиною з реальності. Усередині людини, у її мисленні, вони зазнали складної переробки і перетворилися на продукти уяви.
Нарешті, втілившись, вони знову повернулися до реальності, але повернулися вже новою активною силою, яка змінює цю реальність. Таке повне коло творчої діяльності уяви. (16)

…це явище відкриває нам останню та найважливішу рису уяви, без якої картина, намальована нами, була б неповна у найістотнішому. Ця риса - прагнення уяви до втілення, і є справжня основа і рушійний початок творчості. Будь-яка побудова уяви, з реальності, прагне описати повне коло і втілитись у реальність.
Виникаючи у відповідь на наше прагнення та спонукання, побудова уяви має тенденцію втілитись у життя. Уява прагне в силу закладених у ньому імпульсів стати творчим, т. е. дієвим, активним, що перетворює те, потім спрямована його діяльність. У цьому сенсі Рібо з усією справедливістю порівнює мрійливість і безвольність. Для цього автора ця невдала форма творчої уяви досконала аналогічна до безсилля волі. Він уяву в інтелектуальної сфері відповідає волі у сфері рухів. Люди завжди чогось хочуть - чи буде це щось порожнє чи важливе; винаходять також завжди для відомої мети - чи буде то

УВАГА У ДИТИНИ І ПІДЛІТКА

Діяльність творчої уяви виявляється дуже складною і залежить від цілого ряду різних чинників. Цілком зрозуміло тому, що ця діяльність не може бути однаковою у дитини та у дорослого, тому що всі ці чинники приймають різний вигляд у різні епохи дитинства. Ось чому в кожен період дитячого розвитку творча уява працює особливим чином, властивим саме даної щаблі розвитку, на якій стоїть дитина. Ми бачили, що уява залежить від досвіду, а досвід дитини складається і росте поступово, він відрізняється глибокою своєрідністю в порівнянні з досвідом дорослого. Ставлення до середовища, яке своєю складністю чи простотою, своїми традиціями та впливами стимулює і спрямовує процес творчості, у дитини знову зовсім інше. Інтереси дитини та дорослого різні, і тому зрозуміло, що уява у дитини працює інакше, ніж у дорослого.

Чим відрізняється уяву дитини від уяви дорослого і яка основна лінія її розвитку в дитячому віці? Досі існує ще думка, що у дитини уява багатша, ніж у дорослої людини. Дитинство вважається тим часом, коли фантазія розвинена найбільше, і, згідно з цим поглядом, у міру розвитку дитини її уява і сила його фантазії йдуть на спад. Ця думка склалася тому, що ціла низка спостережень над діяльністю фантазії дає привід для такого висновку.

Діти можуть з усього зробити все, казав Гете, і ця невибагливість, невибагливість дитячої фантазії, яка вже невільна у дорослої людини, часто бралася за свободу або багатство дитячої уяви. Далі створення дитячої, уяви різко, яскраво розходиться з досвідом дорослої людини, і звідси теж робилися висновки, що вона живе у фантастичному світі більше, ніж у реальному. Потім відомі неточність, спотворення реального досвіду, перебільшення і, нарешті, полювання до казок та фантастичних розповідей, властиве дитині.

Все це взяте разом і послужило підставою для того, щоб стверджувати, ніби фантазія в дитячому віці працює багатшими та різноманітнішими, ніж у зрілої людини. Однак цей погляд не знаходить у собі підтвердження при науковому розгляді цього питання. Ми знаємо, що досвід дитини набагато бідніший, ніж досвід дорослої людини. Ми знаємо, далі, що інтереси його простіші, елементарніші, бідніші; нарешті, відносини його з середовищем також не мають тієї складності, тонкощі та різноманіття, які відрізняють поведінку дорослої людини, а це все найважливіші фактори, які визначають роботу уяви. Уява у дитини, як ясно вже з цього, не багатша, але бідніша, ніж уява дорослої людини; у процесі розвитку розвивається і уяву, досягаючи своєї зрілості лише в дорослої людини.

Ось чому продукти справжньої творчої уяви до всіх сфер творчої діяльності належать тільки вже дозрілої фантазії. У міру наближення до зрілості починає дозрівати і уява, і в перехідному віці - у підлітків з часом статевого дозрівання - з'єднуються потужний підйом уяви та перші зачатки дозрівання фантазії. Далі, автори, що писали про уяву, вказували на тісний зв'язок між статевим дозріванням та розвитком уяви. Зрозуміти цей зв'язок можна, якщо взяти до уваги, що цієї пори у підлітка дозріває і підсумовується його великий досвід; визрівають так звані постійні інтереси, швидко згортаються інтереси дитячі і у зв'язку із загальним дозріванням отримує остаточне оформлення та діяльність його уяви.

Дитина може уявити собі набагато менше, ніж доросла людина, але вона більше довіряє продуктам своєї уяви і менше їх контролює, а тому уяви в життєвому, культурному сенсі цього слова, тобто чогось такого, що виявляє ся справжнім, вигаданим, у дитини, звичайно, більше ніж у дорослої людини. Однак не тільки матеріал, з якого будує уяву, у дитини бідніший, ніж у дорослої людини, а й характер комбінацій, які приєднуються до цього матеріалу, їх якість та різноманітність значно поступаються комбінаціям дорослого. З усіх форм зв'язку з реальністю, які ми перерахували вище, уяву дитини має однаково з уявою дорослого лише першою, саме реальністю елементів, з яких воно будується. Мабуть, так само сильно, як у дорослого, виражений реальний емоційний корінь уяви дитини; Що ж до двох інших форм зв'язку, то слід зазначити, що вони розвиваються тільки з роками, дуже повільно і поступово. З моменту зустрічі двох кривих уяви і розуму в точці М подальший розвиток уяви йде, як показує лінія MN, паралельно лінії розвитку розуму ХО. Та розбіжність, яка була характерна для дитячого віку, тут зникла, уява, тісно поєднавшись з мисленням, йде тепер з ним у ногу.

«Обидві ці інтелектуальні форми, - казав Рібо, - стоять тепер один перед одним як сили, що суперничають». Діяльність уяви «триває, але попередньо перетворившись: «то пристосовується до раціональних умов, це не чисте уяву, а змішане». Однак так буває не у всіх, у багатьох розвиток отримує інший варіант, і це на кресленні символізується кривою MNp, що швидко опускається вниз і знаменує занепад або згортання уяви. «Творча уява занепадає - це найзагальніший випадок. Лише особливо багато обдаровані уявою становлять виняток, більшість помалу входить у прозу практичного життя, ховає мрії своєї юності, вважає любов химерою тощо. Це, однак, лише регрес, але не знищення, тому що творча уява не зникає зовсім ні в кого , Воно робиться лише випадковістю».

І справді, там, де зберігається хоч незначна частка творчого життя, має місце і уяву. Що у зрілому віці часто крива творчого життя йде вниз, – це всім відоме становище. Розглянемо тепер ближче цю критичну фазу MX, яка поділяє обидва періоди. Вона, як ми вже говорили, характерна для того перехідного віку, який зараз цікавить нас переважно. Якщо ми зрозуміємо той своєрідний перевал, який переходить зараз крива уяви, ми отримаємо ключ до правильного розуміння всього процесу творчості в цьому віці. У цей час відбувається глибоке перетворення уяви: із суб'єктивного воно перетворюється на об'єктивне. «У фізіологічному порядку причина такої кризи - утворення дорослого організму і дорослого мозку, а в порядку психологічному - антагонізм між чистою суб'єктивністю уяви та об'єктивністю розумових процесів або, іншими словами, між нестійкістю та стійкістю розуму».

Ми знаємо, що перехідний вік характеризується у низці відносин антитетичністю, суперечливістю, полярністю характеризуючих його моментів. Саме це обумовлює те, що самий вік є критичним чи перехідним: ні вік порушеної дитячої рівноваги організму та не знайденої ще рівноваги організму зрілого. Ось і уяву в цей період характеризується переломом, руйнуванням та пошуками нової рівноваги. Що діяльність уяви у тому вигляді, як вона виявлялася у дитячому віці, у підлітків згортається, дуже легко помітити на тому факті, що у дитини цього віку, як масове явище або, як правило, зникає пристрасть до малювання. Малювати продовжують тільки одинаки, здебільшого особливо обдаровані в цьому відношенні або спонукані до нього зовнішніми умовами на кшталт спеціальних занять малюванням і т. д. , що він не вміє малювати, і залишає малювання. Таке ж згортання дитячої фантазії ми бачимо в тому, що у дитини зникає інтерес до наївних ігор більш раннього дитинства, до фантастичних казок та оповідань. Двоїстість нової форми уяви, яка зароджується зараз, можна легко побачити з того факту, що найбільш поширеною і масовою формою діяльності уяви в цьому віці є літературна творчість. Воно стимулюється сильним підйомом суб'єктивних переживань, розростанням і поглибленням інтимного життя підлітка, отже в цю пору створюється особливий свій внутрішній світ. Однак ця суб'єктивна сторона прагне втілитись в об'єктивній формі – у віршах, оповіданні, у тих творчих формах, які підліток сприймає з навколишньої літератури дорослих людей. Розвиток цього суперечливого уяви йде лінією подальшого відмирання його суб'єктивних моментів і з лінії наростання закріплення моментів об'єктивних. Зазвичай дуже скоро знову як правило, у масового підлітка згортається і інтерес його літературної творчості, підліток починає критично ставитися до нього, як раніше ставився критично до свого малюнка, його починає не задовольняти недостатня об'єктивність його писань, і він залишає письменство. Отже, піднесення уяви та глибоке його перетворення – ось що характеризує критичну фазу.

У цю ж пору з усією виразністю виступають два основних типи уяви: пластичну та емоційну, або зовні і внутрішню уяву. Два цих основних типи характеризуються головним чином матеріалом, з якого створюються побудови фантазії, та законами цієї побудови. Пластична уява користується переважно даними зовнішніх вражень, вона будує з елементів, запозичених ззовні; емоційне, навпаки, будує із елементів, взятих зсередини. Одне з них можемо назвати об'єктивним, а інше суб'єктивним Прояв того й іншого типу уяви та поступове диференціювання властиві саме цього віку.

У зв'язку з цим необхідно зазначити і двоїсту роль, яку може грати уяву у поведінці людини. Він однаково може і наводити і відводити людину від реальності Жане каже: «Найбільш наука, принаймні природна наука, неможлива без уяви. Ньютон за його допомогою прозріває майбутнє, а Кюв'є - минуле. Великі гіпотези, звідки народжуються великі теорії, є дітищем уяви». Однак Пас-каль з усією справедливістю називає уяву лукавим учителем. «Вона вселяє, – каже Компейре, – набагато більше помилок, ніж змушує відкрити істину. Воно схиляє необережного вченого залишати осторонь міркування та спостереження та приймати свої фантазії за доведені істини; воно відштовхує нас від дійсності своїми чудовими обманами, воно, згідно з сильним висловом Малебранша, є пустель, який вносить безлад у будинок». Особливо перехідний вік часто виявляє ці небезпечні боку уяви. Задовольнити себе в уяві надзвичайно легко, і відхід у мрійливість, втеча в уявний світ часто відвертає сили та волю підлітка від світу дійсного.

Деякі автори навіть вважали, що розвиток мрійливості та пов'язаної з нею відокремленості, замкнутості та занурення в себе становить неодмінну рису цього віку. Більш точно можна було б сказати, що ці явища становлять тіньову бік цього віку. Ця тінь мрійливості, що падає цей вік, ця двоїста роль уяви робить його складним процесом, оволодіння яким стає вкрай важким.

«Якщо педагог-практик, - каже Гроос, - бажає правильно розвинути дорогоцінну здатність творчої фантазії, то він має важке завдання - приборкати цього дикого і полохливого коня шляхетного походження і пристосувати його до служіння добру».

Паскаль, як уже сказано, називав уяву лукавим учителем. Гете називав його предтечею розуму. І той і інший мали однакову рацію.

Виникає питання: чи не залежить діяльність уяви від обдарованості? Існує дуже поширена думка, що творчість є долею обраних і що тільки той, хто обдарований особливим талантом, повинен його розвивати в собі і може вважатися покликаним до творчості. Це становище не правильне, як ми вже намагалися роз'яснити вище. Якщо розуміти творчість у його істинному психологічному сенсі, як створення нового, легко дійти висновку, що творчість є долею всіх більшою чи меншою мірою, вона є нормальним і постійним супутником дитячого розвитку.

У дитячому віці зустрічаємося ми з так званими вун-деркіндами або диво-дітьми, які в ранньому віці виявляють швидке дозрівання якого-небудь спеціального дарування.

Найчастіше доводиться бачити вундеркіндів у галузі музики, є вундеркінди-художники, які зустрічаються рідше. Приклад вундеркінда Віллі Ферреро, який років 20 тому набув світової популярності, виявляє незвичайний музичний дар у дуже ранньому віці. Такий вундеркінд іноді в 6-7 років диригує симфонічним оркестром, виконуючи дуже складні музичні твори, віртуозно грає на музичному інструменті і т. д. Вже давно зазначалося, що в такому передчасному і надмірному розвитку обдарування є щось близьке до патологічного, т. е. ненормальному.

Але набагато важливіше те, що майже не знає винятків правило, згідно з яким ці передчасно дозрілі вун-деркінди, які, якби розвивалися нормально, повинні були б перевершити всіх відомих в історії людства геніїв, зазвичай у міру свого дозрівання втрачають свій талант, і творчість їх не створює і досі не створило в історії мистецтва жодного скільки-небудь цінного твору. Типові особливості дитячої творчості з'ясовуються найкраще не так на вундеркиндах, але в нормальних нормальних дітях. Це, звичайно, не означає, що обдарованість чи талановитість не виявляється у ранньому віці. З біографій великих людей ми дізнаємося, що часто задатки цієї геніальності виявлялися у деяких у ранньому віці.

«Як приклади скоростиглості можна навести трирічного Моцарта, п'ятирічного Мендельсона, чотирирічного Гайдна; Гендель виступив композитором у 12 років, Вебер у 12 років, Шуберт у 11 років, Керубіні, у 13 років. У пластичних мистецтвах покликання здатність до творчості проявляються помітно пізніше – середнім числом близько чотирнадцяти років; у Джотто вони виявлялися десять років, Ван-Дейка - десять, Рафаеля - у вісім, Греза - вісім, Мікеланджело - тринадцять, Дюрера - п'ятнадцять, Берніні - дванадцять років, Рубенс і Йордані - також розвинулися рано. У поезії не зустрічається твори, що має деяке неособисте значення раніше, ніж шістнадцять років».

Але від цих слідів майбутньої геніальності дуже далеко! до справжньої великої творчості, вони лише, як блискавиці, що задовго передвіщають грозу, є вказівками на майбутній розквіт цієї діяльності.

Анотація на розділ 1. Творчість та уяву.

Творчу діяльність Л.С.Виготський визначає як «діяльність людини, яка створює щось нове, все одно чи це буде створене творчою діяльністю якою-небудь річчю зовнішнього світу або відомим побудовою розуму або почуття, що живе і виявляється тільки в самій людині» [стор. 3].

Виготський говорить про те, що всю діяльність людини можна розділити на два види, що мають свої особливості: відтворюючий, або репродуктивний, і комбінуючий, або творчий.

Відтворююча діяльність - це збереження колишнього досвіду людини, що забезпечує його пристосування до звичних, стійких умов довкілля. В основі цієї діяльності лежить пластичність людського мозку, під якою розуміється здатність речовини змінюватись і зберігати сліди цієї зміни.

Результатом творчої чи комбінуючої поведінки не відтворення які були у досвіді людини вражень чи дій, а створення нових образів чи дій. Мозок не тільки зберігає та відтворює колишній досвід людини, але він також комбінує, творчо переробляє та творить з елементів цього колишнього досвіду нові положення та нову поведінку. Творча діяльність робить людину «істотою, зверненою до майбутнього, творить її і видозмінює своє сьогодення».

Саме ця творча діяльність, заснована на комбінуючій здатності мозку, називається в психології уявою чи фантазією. Уява є основою будь-якої творчої діяльності і проявляється у всіх сторонах культурного життя і уможливлює художню, наукову та технічну творчість. Тому не вірно життєве визначення уяви, як усього, що відповідає дійсності і може мати ніякого практичного серйозного значення.

Творчість – це не лише небагатьох обраних людей, геніїв, які створили великі художні твори, зробили великі наукові відкриття або винайшли якесь удосконалення в галузі техніки. Творчість існує скрізь, де людина уявляє, комбінує, змінює і створює щось нове, хоч би якою крупинкою це нове не здавалося. Велика частина всього створеного людством належить об'єднанню багатьох крупинок індивідуальної творчості.

Безумовно вищі вирази творчості залишаються прерогативою геніїв, але творчість – необхідна умова існування людини в щоденному житті, що оточує нас, існування всього, що виходить за рамки рутини.

Творчі процеси виявляються вже в ранньому дитинстві – в іграх дітей, які завжди є творчою переробкою пережитих вражень, їх комбінування та побудова з них нової дійсності, що відповідає запитам і потягам самої дитини. Саме вміння з елементів створювати побудову, комбінувати старе у нові поєднання і є основою творчості.

Коріння творчого комбінування можна знайти і в іграх тварин, нерідко являють собою продукт рухової уяви, але це лише початки творчої уяви, що отримали свій високий розвиток тільки в людини.

Інструкція на розділ 2. Уява і реальність.

Л.С.Выготский відзначає, що творча діяльність виникає не відразу, а повільно і поступово, розвиваючись з більш простих форм у складніші, і в кожному періоді дитинства має свою форму і далі виявляється у безпосередній залежності від інших форм нашої діяльності.

Суть першої форми полягає в тому, що будь-яке створення уяви завжди будується з елементів, взятих з дійсності і які у попередньому досвіді людини.

Науковий аналіз найфантастичніших побудов (казок, міфів, легенд, снів тощо) переконує, що найфантастичніші створення являють собою нову комбінацію таких елементів, які були почерпнуті з дійсності і зазнали перекручувальної або переробної діяльності уяви. Прикладами цього є хатинка на курячих ніжках, русалка, вчений кіт, який говорить казки.

Уява здатна створювати нові та нові комбінації, комбінуючи спочатку первинні елементи дійсності (кіт, ланцюг, дуб), потім вдруге комбінуючи вже образи фантазії (русалка, лісовик) і т.д. Останніми ж елементами, з яких створюється найвіддаленіша від дійсності фантастична вистава, завжди будуть враження дійсності.

Виходячи з останнього, Виготський формулює закон: творча діяльність уяви перебуває у прямій залежності від багатства та різноманітності колишнього досвіду людини, тому що цей досвід є матеріалом, з якого створюються побудови фантазії. А значить, чим багатший досвід людини, тим більшим матеріалом має його уява. Саме тому у дитини уява бідніша, ніж у дорослої, незважаючи на її зовнішнє багатство.

Звідси Виготський робить висновок: щоб створити міцні основи для творчої діяльності дитини, необхідно розширювати її досвід.

Отже, комбінуюча діяльність є лише подальшим ускладненням діяльності, що зберігає. Фантазія спирається на пам'ять, розташовуючи її дані нові поєднання.

Суть другої форми полягає у зв'язку між готовим продуктом фантазії та якимось складним явищем дійсності.

Пояснюючи це положення, Виготський наводить приклад, коли з розповідей істориків чи мандрівників можна уявити картину Великої французької революції чи африканської пустелі. Тут творча діяльність уяви не відтворює сприйняте у колишньому досвіді, а створює з цього досвіду нові комбінації, видозмінюючи та переробляючи елементи дійсності, спираючись на вже існуючі уявлення.

Завдяки цьому уява стає засобом розширення досвіду людини, тому що він може уявити те, чого не бачив, може виходити далеко за межі свого власного досвіду, засвоюючи за допомогою уяви чужий історичний чи соціальний досвід. Тут досвід спирається на уяву.

Суть третьої форми полягає в емоційному зв'язку між діяльністю уяви та реальністю.

Цей зв'язок, з одного боку, проявляється в тому, що будь-яка емоція прагне втілитися в образи, що відповідають цьому певному почуттю, «підбираючи» враження, думки та образи, співзвучні володіючому нами миттєвому настрою. Будь-яке почуття має як зовнішній вираз, а й внутрішнє, що позначається у доборі думок, образів і вражень, що є законом подвійного вираження почуттів. Образи фантазії є внутрішнім вираженням наших почуттів, дають внутрішню мову нашого почуття.

Почуття підбирає окремі елементи дійсності та комбінує їх у такий зв'язок, який обумовлений зсередини нашим настроєм, логікою самих образів. З огляду на цю особливість, психологи виявили закон загального емоційного знака, коли враження чи образи, мають загальний емоційний знак, тобто. що виробляють подібний емоційний вплив, мають тенденцію об'єднуватися між собою без жодного очевидного зв'язку за подібністю чи суміжністю.

Але, з іншого боку, існує і зворотний – коли уява впливає почуття. Це називається законом емоційної реальності уяви. Будь-яке побудова фантазії впливає почуття: саме побудова може існувати насправді чи відповідати їй (як ілюзіях), але викликане їм почуття реально переживається людиною, захоплює його.

Ті емоції, які викликаються художніми фантастичними образами з книжок чи театральної постановки, цілком реальні і переживаються по-справжньому глибоко й серйозно. Психологічною основою цього є розширення, поглиблення та творча перебудова почуття.

Четверта форма у тому, що фантазія, втілившись у речі, починає реально існувати.

Побудова фантазії може бути чимось зовсім новим, що не був у досвіді людини і не відповідає реально існуючому предмету, але, втілившись у речі, починає реально існувати та впливати на інші речі (різні технічні пристрої, машини або знаряддя).

Такі продукти уяви проходять певне коло свого розвитку: спочатку елементи, взяті з реальності, піддаються складній переробці і перетворюються на продукти уяви, після чого втілюються і повертаються, таким чином, до реальності, але вже як нова активна сила, що змінює цю реальність.

Таке коло може описати уяву. І тут акта творчості задіяні і інтелектуальний, і емоційний чинник, т.к. творчістю людини рухає як думка, і почуття, де думка дає почутті плоть і системність.

Виготський також зазначає, що художні твори можуть впливати на суспільну свідомість людей за рахунок того, що мають свою внутрішню логіку. Образи фантазії комбінуються невипадково, як і мріях чи сновидіннях, а слідують їх внутрішньої логіці, яка зумовлена ​​зв'язком, встановлюваної твором між своїм і світом.

У художніх творах часто поєднуються віддалені і зовні не пов'язані риси, але не сторонні один одному, а поєднані внутрішньою логікою.

Інструкція на главу 3. Механізм творчої уяви.

Процес творчості включає три основні етапи: накопичення матеріалу, переробку накопиченого матеріалу (дисоціація та асоціація вражень) і комбінацію окремих образів, приведення їх у систему, побудова складної картини.

Накопичення матеріалу включає зовнішнє і внутрішнє сприйняття, що є основою творчості. Це те, що бачить та чує дитина.

Переробка накопиченого матеріалу включає дисоціацію сприйнятих вражень і асоціацію.

У процесі дисоціації враження, як складне ціле, поділяється на частини, окремі частини виділяються переважно в порівнянні з іншими та зберігаються, інші забуваються.

Вміння виділяти окремі риси складного цілого є важливим для всієї творчої роботи людини над враженнями. За дисоціацією слідує процес зміни, процес перебільшення та применшення окремих елементів вражень, властивий уяві як дитячому, так і дорослому.

Перебільшення, обумовлене інтересом дитини до видатного і незвичайного, що викликає почуття гордості, пов'язане з уявним володінням чимось особливим, дозволяє дитині вправлятися в оперуванні з величинами, яких не було в його досвіді. І це оперування величинами – меншими чи більшими – дозволило людству створити астрономію, геологію, фізику, хімію.

Асоціація ж є об'єднання дисоційованих і змінених елементів, що відбувається на різній основі і приймає різні форми від суто суб'єктивного до об'єктивно наукового.

Перебіг перелічених процесів (етапів) творчої уяви залежить від кількох основних психологічних чинників.

Перший чинник – потреба людини у пристосуванні до довкілля. Виготський пише: «В основі творчості завжди лежить непристосованість, з якої виникають потреби, прагнення та бажання» [стр.23-24].

Саме потреби чи прагнення надають руху процес уяви і дають матеріал для його роботи.

До інших очевидним чинникам Виготський відносить досвід, потреби та інтереси, у яких ці потреби виражаються, комбінаторну здатність і вправу у цій діяльності, втілення продуктів уяви матеріальну форму, технічне вміння, традиції та інших.

Інший, мало очевидний, але важливий чинник – це довкілля. Зовні здається, що уява керується лише почуттями та потребами людини, не залежить від зовнішніх умов та обумовлена ​​суб'єктивними причинами. Але психологічний закон говорить про те, що прагнення до творчості завжди обернено пропорційно простоті середовища. Винахід чи наукове відкриття з'являються лише з моментом створення необхідних матеріальних та психологічних умов. Творчість – це історично наступний процес, де кожна наступна форма визначена попередніми. Саме тому у привілейованих класах більше різних винахідників.

Анотація на розділ 4. Уява у дитини та підлітка.

Діяльність творчої уяви залежить від низки різних факторів, які набувають різного вигляду в різні вікові періоди: досвід, середовище та інтереси дитини відрізняються від таких у дорослого.

Існує думка, що у дитини уява багатша, ніж у дорослої, і що в міру розвитку дитини сила фантазії та уява йдуть на спад. Цьому послужили такі уявлення: дитяча фантазія невибаглива і невибаглива, на відміну фантазії дорослого; дитина більше живе у фантастичному світі, їй властива любов до казок, перебільшення та спотворення реального досвіду.

Однак, відомо, що досвід дитини бідніший, його інтереси простіші, елементарніші, стосунки із середовищем не мають тієї складності, тонкощі та різноманіття, як у дорослого. Отже, уява дитини бідніша, ніж у дорослої. Воно розвивається у розвитку дитини і лише в дорослого досягає своєї зрілості.

Уява починає дозрівати з наближенням до зрілості: у підлітковому віці з'єднуються потужний підйом уяви і початок дозрівання фантазії. Виготський говорить про те, що існує тісний зв'язок між статевим дозріванням та розвитком уяви. У підлітка підсумовується його накопичений досвід, визрівають постійні інтереси, отримує остаточне оформлення його уяви і натомість загального дозрівання.

Основний закон розвитку уяви формулюється Виготським наступним чином: уява проходить у своєму розвитку через два періоди, розділені критичною фазою.

У дитячому віці розвиток уяви та розвиток розуму дуже розходяться, і саме незалежність дитячої уяви від діяльності розуму і є виразом бідності фантазії дитини. Дитина може уявити набагато менше, ніж доросла, вона довіряє продуктам своєї уяви і менше їх контролює, у неї бідніший характер комбінацій елементів дійсності, їх якість та різноманітність. У дитини є лише дві форми зв'язку уяви з реальністю: реальність елементів та реальність емоційної основи уяви. Інші форми розвиваються лише з роками.

Переломним моментом у розвитку уяви є підлітковий вік, після якого уява і свідомість тісно з'єднуються. Діяльність уяви пристосовується до раціональних умов стає змішаним. Однак у багатьох творча уява занепадає під впливом «прози життя», але вона не зникає зовсім, а робиться випадковістю.

Критичний період у розвитку уяви збігається з підлітковим віком. Тут уява перетворюється з суб'єктивного на об'єктивне. Причина цього з фізіологічної позиції – освіту дорослого організму та дорослого мозку, і з психологічної – антагонізм між «суб'єктивністю уяви та об'єктивністю розумових процесів», тобто. «нестійкістю та стійкістю розуму». Як і сам критичний вік, уява в цей період характеризується переломом, руйнуванням та пошуком нової рівноваги. Прояви діяльності уяви дитячого віку згортаються під впливом критичного ставлення до продуктів цієї діяльності: більшість підлітків перестає малювати, у них зникає інтерес до наївних ігор більш раннього віку, фантастичних казок та оповідань. Натомість формою діяльності уяви стає літературна творчість – твір віршів і оповідань, що стимулюється сильним підйомом суб'єктивних переживань, поглибленням інтимного життя, формуванням свого внутрішнього світу, і згодом також занепадає під впливом того самого критичного ставлення. Таким чином, критичну фазу характеризує підйом та глибоке перетворення уяви.

У критичній фазі виділяється два типи уяви:

1. пластичне, або зовнішнє, яке користується даними зовнішніх вражень, будує з елементів, запозичених ззовні, та
2. емоційне, або внутрішнє, що з елементів, взятих зсередини. Перше вважатимуться об'єктивним, а друге – суб'єктивним.

Виготський вказує на подвійну роль уяви в поведінці людини, що виражається в тому, що вона може як наводити, так і відводити людину від реальності; воно може бути джерелом великих теорій, а може й відштовхувати від дійсності, схиляючи до ухвалення своїх фантазій за доведені істини.

На питання щодо залежності діяльності уяви від обдарованості Виготський відповідає, що з психологічної точки зору, творчість як створення нового є нормальним і постійним супутником дитячого розвитку і властиво всім більшою чи меншою мірою. Більше того, існує правило, згідно з яким вундеркінди в міру свого дозрівання втрачають свій талант. Звичайно обдарованість та талановитість виявляються в ранньому віці, але це лише задатки майбутньої геніальності, від яких ще дуже далеко до справжньої великої творчості.

Інструкція на розділ 5. «Муки творчості».

Творити важко, оскільки завжди потреба у творчості збігається з його можливостями, що породжує болісне почуття страждання. Творчість часто пов'язане з переживанням одночасності бажання висловити у слові своє почуття, заразити їм іншу людину та почуття неможливості зробити це.

Саме прагнення уяви до втілення як найважливіша його риса є основа і рушійний початок творчості.

Уява прагне стати творчим: дієвим, активним та перетворюючим те, на що спрямована діяльність цієї уяви; його побудови прагнуть втілитись у життя.

Виготський поділяє мрійливість і творчу уяву: «При своїй нормальній і повній формі воля закінчується дією, але в людей нерішучих і безвільних коливання не закінчуються ніколи або рішення залишається без виконання, нездатним здійснитися і підтвердитися практично. Творча уява у повній своїй формі прагне зовнішнім чином підтвердити себе такою справою, яка існує не тільки для самого творця, але й для всіх інших. Навпаки, у чистих мрійників уява залишається у внутрішній їх сфері у погано обробленому стані і не втілюється у художньому чи практичному винаході. Мрійливість представляє еквівалент слабоволія, і мрійники неспроможні проявити творче уяву» [стр.35]. Тут мрійливість порівнюється з безволі, а творча уява – з волею.

Ідеал, як побудова творчої уяви, є життєвою силою лише тоді, коли керує діями та вчинками людини, прагне втілення. Таким чином, формування уяви має загальне значення, що відбивається на всій поведінці людини.

Анотацію на глави 1-5 виконала Сурова Ірина Володимирівна

Анотація на розділ 6 Літературна творчість у шкільному віці.

Л.С. Виготський, починаючи розглядати літературну творчість, порівнює її з малюванням. Малювання – типова творчість дітей раннього віку та, особливо дошкільного. Воно стадійне і в більшості дітей інтерес до нього слабшає на початок шкільного віку. Його місце починає займати нову, словесну чи літературну творчість, яка панує, особливо в період статевого дозрівання у підлітка.

Розвиток писемного мовлення відстає від розвитку мовлення дітей. Причина цього, головним чином, полягає в різному ступені труднощі того й іншого виразу для дитини. Коли дитина стає перед більш важким завданням (використання письмової мови), він справляється з нею на нижчому рівні, проявляючи особливості мови, характерні для молодшого віку.

Труднощі в письмовій мові, в першу чергу, з'являються внаслідок того, що вона має свої закони, що відрізняються від законів мовлення, які виявляються недостатньо доступними дитині.

У молодших школярів під час початку письмової промови відсутня внутрішня потреба у писанні, тобто. дитина часто не розуміє, навіщо йому потрібно писати. Тому розвиток дитячої літературної творчості стає відразу набагато легшим і успішним тоді, коли дитина пише на таку тему, яка є для нього внутрішньо зрозумілою і спонукає до вираження у слові власного внутрішнього світу.

Л.С. Виготський цитує Блонського і Толстого, які описують, як, з погляду, слід розвивати письмове літературне творчість в дітей віком. Блонський радить обирати найбільш придатні для дітей види літературних творів, а саме: записочки, листи, невеликі оповідання. Узагальнюючи рекомендації Блонського, Л.С. Виготський підкреслює, що завдання полягає в тому, щоб створити у дитини потребу в писанні та допомогти йому оволодіти засобами писання. Л.М. Толстой, описуючи свій досвід роботи з селянськими дітьми, каже: щоб виховати літературну творчість у дітей, треба давати їм лише стимули та матеріал для творчості. Л.М. Толстой пропонує користуватися чотирма прийомами:

• пропонувати найширший вибір тем серйозних та цікавих самого вчителя;
• за зразки для дитячої літературної творчості давати лише дитячі твори;
• під час розгляду дитячих творів не робити дітям зауважень про охайність зошита, орфографії та, головне, про будівництво пропозицій та логіку;
• поступовість ускладнення тим має полягати над обсязі, над змісті, над мові, а механізмі справи – процесу твори.

Л.С. Виготський критикує Л.М. Толстого за його ідеалізацію дитинства.

На думку Л.М. Толстого дитина, що тільки що народилася, ідеальна, а всяке виховання і навчання не розвиває, а псує його.

Л.С. Виготський, навпаки, вважає неправильним погляд на досконалість природи дитини, отже, і заперечення сенсу та можливості виховання. Виготський переконаний, що виховання взагалі, і виховання літературної творчості в дітей віком, зокрема, як можливо, а й абсолютно неминуче. Він підкреслює, що сам Толстой таки займався вихованням, спрямовуючи процес творчості дітей. І підсумовує: правильне виховання полягає в тому, щоб розбудити в дитині те, що в ній є, допомогти їй розвинутись і направити цей розвиток у певний бік.

Л.С. Виготський аналізує творчість безпритульних. Словесна творчість у цих дітей приймає здебільшого форми пісень, що співають дітьми і відображають усі сторони їхнього життя; воно відрізняється непідробною серйозністю літературної мови, яскравістю та своєрідністю дитячої мови, справжньою емоційністю та конкретною образністю.

Л.С. Виготський розглядає зв'язок між розвитком літературної творчості та перехідним віком. У цьому віці дуже важливим стає новий фактор статевого дозрівання, статевого інстинкту. Через це порушується раніше знайдена рівновага. Характерна риса цього віку - підвищена емоційність, підвищена збудливість почуття дитини. І в цей період саме слово дозволяє з набагато більшою легкістю (ніж малювання) передавати складні відносини, особливо внутрішнього характеру, а також рухи, динаміку, складність подій.

Говорячи про дослідження Гізе, Вахтерова та Шнеєрсона, Л.С. Виготський звертається до поняття аграматичного мовлення дитини. У цей період у дитини в мові відсутні вказівки на зв'язки та відносини між предметами та явищами. Штерн виділяє епоху появи придаткових речень, що вказують на цей зв'язок, у четверту, найвищу фазу розвитку дитячої мови.

Вахтерів провів аналіз дитячої мови з цього боку і дійшов висновку, що разом із розвитком дитини зростає і частота вживання непрямих відмінків. Те саме виявляється і з погляду вживання частин мови. Все це вказує на те, що до дванадцяти з половиною років дитина переходить на стадію розуміння відносин, що передаються граматичною формою непрямих відмінків.

Наводяться результати досліджень дитячого усного та писемного мовлення (Шлаг, Гут, Лінне, Соловйов, Буземан, Ревеш та ін.).

Згадуючи про випереджальний розвиток мовлення (порівняно з розвитком письмової), Виготський погоджується з висновками деяких авторів, які виділяють три основні епохи розвитку дитячої творчості:

• 3-7 років: усне словесне творчість;
• з 7 років до юнацького віку: розвиток писемного мовлення;
• закінчення перехідного віку та період юності: літературний період.

Перевага усного мовлення над писемною зберігається навіть після закінчення першого періоду, а перехід до писемного мовлення відразу ускладнює та знебарвлює дитячу мову. Австралійський дослідник Лінке зазначає, що 7-річна дитина пише так, як могла б говорити 2-річна.

Буземан, виділивши коефіцієнт активності в літературній творчості дітей, дійшов висновку, що усне мовлення є активнішою, тоді як письмова якіснішою. Це також підтверджується фактом, що письмова мова повільніша.

Дитячій колективній літературній творчості властиві такі риси:

• комбінуюча фантазія
• емоційний підхід
• прагнення привести емоційну та образну побудову у зовнішню словесну форму
• дитяча творчість живиться враженнями, що йдуть від дійсності

Л.С. Виготський порівнює ставлення дитячої творчості до дорослої творчості, з одного боку, із ставленням дитячої гри до дорослого життя, з іншого.

Грунтуючись на цій аналогії, Л.С. Виготський пропонує розвивати та стимулювати дитячу літературну творчість подібно до гри, а саме: пропонувати дітям певні завдання та теми, що передбачають виникнення ряду певних вражень у дітей.

Найкращим стимулом дитячої творчості є така організація життя та середовища дітей, яка створює потреби та можливості дитячої творчості.

Первинною формою дитячої творчості є синкретична творчість – в ньому ще не розведені окремі види мистецтва. Цей синкретизм свідчить про той загальний корінь, з якого розділилися решта видів дитячого мистецтва – на дитячу гру. Зв'язок дитячої художньої творчості та гри полягає, за Виготським, у наступному:

• дитина творить свої твори в один прийом, рідко працює над ним довго;
• нероздільність дитячої літературної творчості, як і ігри, з особистими переживаннями дитини

Сенс дитячої літературної творчості у тому, що вона сприяє розвитку творчої уяви, збагачує емоційне життя дитини. І хоч ця творчість не може виховати в дитині майбутнього письменника, вона допомагає дитині опанувати людську мову.

Анотація главу 7. Театральне творчість у шкільному віці.

Найближче до дитячої літературної творчості стоїть дитяча театральна творчість чи драматизація. Цей вид дитячої творчості найближчий дитині з двох причин:

• драма заснована на дії, що здійснюється самою дитиною і, отже, вона безпосередньо пов'язана з особистими переживаннями дітей;
• драма своїм корінням пов'язана з грою і тому є найбільш синкретичним видом дитячої творчості: літературного твору, імпровізації, словесної творчості, образотворчої та технічної творчості дітей і, нарешті, самої гри.

З погляду Петрової, дитяче драматичне творчість стихійно і залежить від дорослих. Воно дає можливість через наслідування зрозуміти неусвідомлені душевні рухи (героїзм, відвага, самопожертву). З іншого боку, ця форма творчості дає дітям можливість виведення своїх фантазій у зовнішній план (чого роблять дорослі).

Петрова каже, що у процесі дитячого театрального творчості інтелектуальна, емоційна і вольова сфери дитини збуджені, без зайвої напруги водночас його психії.

Л.С. Виготський, вказуючи на те, що дитяча театральна творчість не повинна зводитися до відтворення дорослого театру, говорить про важливість самого процесу дитячої творчості в будь-якій формі – необхідно, щоб діти створювали, творили, вправлялися у творчій уяві та її реалізації. Ця думка стоїть на противагу ідеї багатьох педагогів у тому, що це форма творчості сприяє ранньому розвитку дитячого марнославства, неприродності тощо.

Дитячий театр не може бути точною копією дорослого, перенесеною до дитячих умов. Дитина повинна розуміти, що вона робить, що вона говорить і для чого все це потрібно. Вищою нагородою для дитини є не схвалення дорослих, а задоволення від самого процесу, скоєного собі.

У такому вигляді творчості, як драматизація, дієва форма зображення за допомогою власного тіла найбільшою мірою відповідає руховій природі дитячої уяви і тому часто використовується як метод викладання.

Інструкція на главу 8. Малювання у дитячому творчості.

Малювання складає переважний вид творчості дитини на ранньому віці. За різними даними вік від 10 до 15 років падає період спаду інтересу до малювання, після чого інтерес знову зростає, але тільки в обдарованих дітей. Таким чином, за даними Люкенса, малюнки дорослої людини мало чим відрізняються від малюнків дитини 8-9 років.

Кершенштейнер, ґрунтуючись на даних за своїми систематичними дослідами, розподілив весь процес розвитку дитячого малюнка на 4 ступені, не враховуючи при цьому стадію каракулів.

1. Перший ступінь. Схема. Для малюнків цього періоду характерно:

• схематичність: Людина зображується у вигляді головонога;
• малювання з пам'яті, а чи не з натури;
• зображення у малюнку деталей, важливих, на думку дитини, але завжди необхідні;
• рентгенівський спосіб зображення;
• невідповідність і неправдоподібність деталей малюнка.

Селлі говорить про те, що діти на цьому щаблі розвитку малювання більше символісти, ніж натуралісти. У своїх малюнках діти виділяють лише найголовніші (на їх погляд) ознаки та обмежуються їхнім зображенням. Психологи сходяться на думку, що це стадії малюнок є графічним оповіданням про зображуваному предметі.

2. Другий ступінь. Виникає почуття форми та лінії. Дитина поступово починає як перераховувати конкретні ознаки предмета, а й передавати формальні взаємини елементів. Для малюнків цієї стадії характерно:

• суміш формального та схематичного зображень;
• більше подробиць;
• більш правдоподібні деталі;
• відсутність перепусток.
• Однак цей ступінь не можна суворо відмежувати від попереднього.

3. Третій ступінь. Правдоподібне зображення. Тут схема зникає, і малюнок набуває вигляду силуету, або контурів. У малюнках ще немає пластичність, перспектива, але зображення вже реальне. Далі на цьому щаблі діти рідко йдуть без додаткового навчання. Це відбувається з 11-ти років, коли починає виділятися відомий відсоток дітей, які мають певні здібності.

4. Четвертий ступінь. Пластичне зображення. Окремі частини предмета зображуються опукло за допомогою світла та тіні, з'являється перспектива, передається рух.

Здавалося б, що малювання за спостереженням має бути легшим, ніж у пам'яті. Але виявилося, що після аналізу всіх 4 ступенів малюнка, що це не так. Дослідник дитячого малюнка професор Бакушинський пояснює це в такий спосіб. На першому ступені на передній план у сприйнятті виходить рухово-дотикова форма і той самий спосіб орієнтування. У цей період важливіша дія, а не результат і ця дія відрізняється сильним емоційним забарвленням. Роль зору у оволодінні світів дедалі більше зростає і підпорядковує собі рухово-дотиковий апарат. У новому періоді дитину знову цікавить процес, але тепер це процес споглядання навколишнього світу.

Четвертий щабель розвивається у дітей, за даними Кершенштейнера, або обдарованих, або тих, що навчаються, або живуть у сприятливому середовищі. І це вже не спонтанна діяльність дітей, що не стихійно виникає. Це творчість, пов'язана з певними вміннями та навичками.

Наводяться дані дослідження Левінштейна.

Виготський підкреслює, що розвиток дитячої художньої, як і будь-якої іншої творчості має бути вільним, не примусовим та необов'язковим.

У перехідному віці дитини не задовольняє малюнок, зроблений як-небудь, йому необхідні певні навички. Це проблема двояка - з одного боку, необхідно культивувати творчу уяву, а з іншого, особливої ​​культури потребує сам процес втілення задуманого на папері. Будь-яке мистецтво вимагає певної техніки виконання, і чим ця техніка складніша, тим цікавіша вона для дітей. Таким чином, розвивається любов до праці у дітей та підлітків.

Дитяча творчість проявляється скрізь, де можна звернути інтерес та увагу дітей на нову область, в якій може виявитися творча уява людини.

Наприкінці Л.С. Виготський наголошує на важливості встановлення педагогічної роботи на розвиток та вправу уяви дитини, які є однією з основних сил у процесі підготовки її до майбутнього.

Інструкцію на розділи 6 - 8 виконала студентка Георгіївська Є.А.

Глава I. Творчість та уяву 3

Розділ II. Уява та дійсність 8

Розділ III. Механізм творчої уяви 20

Розділ IV. Уява у дитини та підлітка 26

Глава V. «Муки творчості» 33

Розділ VI. Літературна творчість у шкільному віці 36

Розділ VII. Театральна творчість у шкільному віці 61

Розділ VIII. Малювання у дитячому віці 66

Додаток 79

Післямова 87

Висновок

ПІСЛЯМОВА

Перу видатного радянського вченого-психолога Л.С. Виготського (1896—1934) належать як серйозні наукові праці (наприклад, «Мислення і мова»), і кілька науково-популярних робіт (наприклад, «Педагогічна психологія»).

Брошура «Уява та творчість у дитячому віці. Психологічний нарис»-«дна їх. Перше її видання датується 1930, друге - 1967. Чому виникла потреба в третьому виданні? Це з наступними обставинами. Насамперед з тим, що в цій брошурі викладаються уявлення, що ще не застаріли в науці, про уяву і творчість. Ці уявлення, ілюстровані зрозумілими прикладами, викладаються виразно і легко, що дозволяє широкому читачеві легко засвоїти досить складне їх зміст. Разом з тим останніми роками різко зріс інтерес публіки, що читає, і насамперед вчителів і батьків, до особливостей дитячої уяви і творчості. І нарешті, у нашій науково-популярній психологічній літературі мало книг, які, поєднуючи у собі глибину змісту з яскравістю викладу, можуть задовольнити такий інтерес. Сподіваюся, що брошура Л.С. Виготського зможе це зробити.

Слід сказати, що у її тексті автор використовував численний фактичний матеріал, що є в інших психологів, проте своєрідність тлумачення психологічної природи уяви й творчості, даного у брошурі, внутрішньо пов'язані з оригінальної теорією психічного розвитку, створюваної Л.С. Виготським наприкінці 20-х. Саме завдяки цій теорії ім'я її автора стало відомим у всьому світі. Основні ідеї стали фундаментом наукової школи Л.С. Виготського, до якого належать багато великих радянських та зарубіжних вчених. Одна з головних таких ідей пов'язана із утвердженням творчого характеру діяльності людини взагалі та дитини зокрема. Декілька розділів брошури присвячені ретельному аналізу особливостей та механізму уяви як важливої, психічної здатності людини, її зв'язку з творчістю. Насамперед Л.С. Виготський розгорнуто доводить такі положення, дуже важливі для психології та педагогіки.

У першому положенні послідовно розкривається значення уяви для здійснення людиною творчої діяльності, що проявляється у всіх сторонах її культурного життя. «У цьому сенсі, – пише Л.С. Виготський – все рішуче, що оточує нас і що зроблено рукою людини, весь світ культури, на відміну від світу природи, – все це є продуктом людської уяви та творчості, заснованої на цій уяві» (с. 5 цього видання).

Друге становище має на меті показати наявність творчого початку в повсякденному житті всіх людей: творчість є необхідною умовою їхнього існування. "І все, що виходить за межі рутини і чим укладено хоч йота нового, зобов'язане своїм походженням творчого процесу людини" (с; 7). Якщо та розуміти творчість, то її можна виявити в людини вже в ранньому дитинстві, хоча, звичайно, вищі вирази творчості притаманні лише певній частині людей.

Третє становище пов'язані з характеристикою зв'язків уяви (чи фантазії) і реальності. Л.С. Виготський переконливо показує, що кожен, скільки завгодно фантастичний образ має у собі ті чи інші риси реальної дійсності, спирається досвід людини, відбиває його емоційний настрій. Понад те, значної частини образів уяви знаходить своє предметне втілення у машинах, гарматах й у творах духовної культури людей.

У четвертому положенні докладно описується психологічний механізм творчої уяви. Цей механізм включає виділення окремих елементів предмета, їх зміна (наприклад, перебільшення, применшення), з'єднання змінених елементів в нові цілісні образи, систематизацію цих образів і їх «кристалізацію» в предметному втіленні. Добре відомі «муки творчості» таки пов'язані з прагненням образів уяви до втілення. «Це і є справжня основа та рушійний початок творчості», - пише Л.С. Виготський (с. 34).

Усі ці положення досі зберігають своє наукове значення. Разом з тим слід зазначити, що завдяки логічним та психологічним дослідженням, проведеним в останні десятиліття, уточнилося розуміння загальної природи уяви. До його особливостям, які були описані Л.С. Виготським, додалася така нова суттєва особливість, як схоплювання людиною у вигляді уяви цілісності деякого предмета раніше виявлення його частин. Завдяки цій особливості уяви людина може створювати, наприклад, задуми своїх розумових та предметних дій, здійснювати різні види експериментування тощо. Спираючись на викладені вище уявлення, Л.С. Виготський простежує у своїй брошурі розвиток уяви у дитячому віці, його прояви у літературній, театральній та образотворчій творчості школярів. У цьому підкреслюється, що у кожному вікової щаблі уяву і творчість мають свої специфічні риси, тісно пов'язані з обсягом і характером життєвого та емоційного досвіду дитини.

Так, у дошкільному віці рівень та особливості уяви дитини насамперед визначаються її ігровою діяльністю. «Гра дитини, – пише Л.С. Виготський, - не є простим спогадом про пережите, але творча переробка пережитих вражень, комбінування їх і побудова з них нової дійсності, що відповідає запитам і потягам самої дитини» (с. 7). Сучасні дослідження показують (див. роботи Д.Б. Ельконіна, Н.Я. Михайленко; С.Л. Нососелової та ін.), що гра дітей-дошкільнят, особливо якщо вона здійснюється за вмілого керівництва дорослих, сприяє розвитку у них творчої уяви що дозволяє їм вигадувати, а потім і реалізовувати задуми та плани колективних та індивідуальних дій.

Творчий початок та потреба у творенні виникають у дошкільнят завдяки їхній ігровій діяльності. Оскільки, з погляду, сутність особистості людини пов'язані з його потреби і здатністю бачити, те й особистість починає розвиватися у дошкільному віці.

Л.С. Виготський проводить дуже тонкі психологічні відмінності особливостей творчої уяви в дітей віком і підлітків, показуючи глибоке своєрідність уяви в останніх. При цьому розсіюється поширена думка, ніби дитина має більш багату уяву, ніж доросла. Насправді (оскільки рівень уяви залежить від глибини та широти досвіду людини) у дорослого ця психічна здатність розвинена більшою мірою, ніж у дитини.

Л.С. Виготський рішуче заперечує проти того, що творчість є долею обраних: «Якщо розуміти творчість у його істинному психологічному сенсі, як створення нового, легко дійти висновку, що творчість є долею всіх більшою чи меншою мірою, вона ж є нормальним та постійним супутником дитячого розвитку» (с. 32). З цього висновку, сформульованого, нашим чудовим психологом, випливає піднесена та оптимістична педагогічна ідея, пов'язана з вихованням творчих здібностей дітей. І дуже характерним є наступне зауваження Л.С. Виготського: «Типові особливості дитячої творчості з'ясовуються найкраще не так на вундеркіндах, але в нормальних дітях» (з. 32).

Значна частина брошури, що розглядається, присвячена проблемам художньої творчості школярів. Розглядаючи своєрідні, риси їхньої літературної, творчості, Л.С. Виготський спеціально зазначає, що до нього дитина повинна «дорасти», набути необхідного особистого внутрішнього досвіду, тому лише у підлітків можна спостерігати серйозні прояви літературної творчості. Цікавим є судження Л.С. Виготського про те велике значення, яке має для розвитку уяви підлітків та його емоційної сфери (див. з. 61).

Погоджуючись із Л.С. Виготським у тому, що включення до літературної творчості потребує важливих психологічних передумов, можна зазначити, що, відповідно до нових дослідницьких матеріалів (див. роботи З.Н. Новлянської, Г.Н. Кудіної та ін.), значна частина цих передумов може виникнути в дітей віком ще молодшому шкільному віці, а чи не в підлітковому, щоправда, з використанням особливих засобів введення цих-дітей у область літератури.

Великий інтерес становлять висловлювання Л.С. Виготського про доцільність правильної педагогічної підтримки театральної творчості школярів, про внутрішній його зв'язок з актами рухової драматизації, з предметним втіленням образів уяви (див. с. 62, 64 та ін.). Аналізуючи питання «про згасання» образотворчої творчості у підлітковому віці, Л.С. Виготський правомірно пов'язує можливості його збереження у підлітків із оволодінням ними культурою мальовничого зображення (див. с. 78). Оригінальні його міркування про необхідність рішучої підтримки в школі всього того, що сприяє становленню технічної творчості дітей, що робить серйозний внесок у розвиток їх уяви (див. с. 77-78).

Психологічний нарис про дитячу уяву та творчість, написаний Л.С. Виготським понад 60 років тому, зберігає свій пізнавальний потенціал, яким доцільно опанувати наших вчителів та батьків. Уважне прочитання цього нарису підтримає в них прагнення організації такого виховання дітей, яке насамперед буде спрямоване на розвиток їх творчої уяви - психологічного ядра особистості. «Створення творчої особистості, – писав Л.С. Виготський, - спрямованої у майбутнє, готується творчою уявою, що втілюється у теперішньому» (с. 79). Із цими словами не можна не погодитися.

Справжній член АПН СРСР В.В. Давидов

Ми не можемо надати можливість завантажити книгу в електронному вигляді.

Інформуємо Вас, що частина повнотекстової літератури з психолого-педагогічної тематики міститься в електронній бібліотеці МДППУ за адресою http://psychlib.ru. У випадку, якщо публікація знаходиться у відкритому доступі, реєстрація не потрібна. Частина книг, статей, методичних посібників, дисертацій буде доступна після реєстрації на сайті бібліотеки.

Електронні версії творів призначені для використання в освітніх та наукових цілях.

Л. С. ВИГОТСЬКИЙ

УВАГА І ТВОРЧІСТЬ ПІДЛІТКА

Найсуттєвішою рисою фантазії у перехідному віці є її роздвоєння на суб'єктивну та об'єктивну уяву. Строго кажучи, вперше лише у перехідному віці та утворюється фантазія. Ми згодні із твердженням Вундта, який вважав, що у дитини взагалі немає комбінуючої фантазії. Це вірно у тому сенсі, що тільки підліток починає виділяти та усвідомлювати вказану форму як особливу функцію. У дитини ще немає суворо виділеної функції уяви. Підліток усвідомлює свою суб'єктивну фантазію як суб'єктивну і об'єктивну фантазію, що співпрацює з мисленням, він також усвідомлює в її істинних межах.

Як ми вже говорили, роз'єднання суб'єктивних та об'єктивних моментів, утворення полюсів особистості та світогляду характеризує перехідний вік. Те саме розпад суб'єктивних і об'єктивних моментів характеризує і фантазію підлітка.

Фантазія хіба що розбивається на два русла. З одного боку, вона стає на службу емоційного життя, потреб, настроїв, почуттів, що переповнюють підлітка. Вона є суб'єктивною діяльністю, що дає особисте задоволення, що нагадує дитячу гру. Як правильно каже вже цитований нами психолог, фантазує аж ніяк не щасливий, а лише незадоволений. Незадоволене бажання – спонукальний стимул фантазії. Наша фантазія - це здійснення бажання, коректив до незадовільної дійсності.

Ось чому майже всі автори згідно відзначають таку особливість фантазії підлітка: вона вперше звертається у нього в інтимну сферу переживань, що ховається зазвичай від інших людей, яка стає виключно суб'єктивною формою мислення, мислення винятково для себе. Дитина не приховує своєї гри, підліток приховує свої фантазії та ховає їхню відмінність від інших. Правильно каже наш автор, що підліток ховає їх як найпотаємнішу таємницю і охочіше зізнається у своїх провинах, ніж виявить свої фантазії. Саме скритність фантазії вказує на те, що вона тісно пов'язується з внутрішніми бажаннями, спонуканнями, потягами та емоціями особистості і починає обслуговувати весь цей бік життя підлітка. Щодо цього надзвичайно знаменний зв'язок фантазії та емоції.

Ми знаємо, що ті чи інші емоції завжди викликають у нас певний перебіг уявлень. Наше почуття прагне бути відлитим у відомі образи, в яких воно знаходить своє вираження та свій розряд. І зрозуміло, що ті чи інші образи є

могутнім засобом викликання, порушення тієї чи іншої почуття та її розряду. Ось у чому тісний зв'язок, що існує між лірикою і почуттям сприймає її людину. У цьому полягає суб'єктивна цінність фантазії. Давно вже зазначено ту обставину, що, за словами Гете, почуття не дурить, дурить судження. Коли ми будуємо з допомогою фантазії якісь нереальні образи, останні є дійсними, але почуття, що вони викликають, переживається як справжнє. Коли поет каже: "Над вигадкою сльозами обіллюся", то вигадка він усвідомлює як щось нереальне, але пролиті ним сльози належать до дійсності. Таким чином, у фантазії підліток виживає своє багате внутрішнє емоційне життя, свої пориви.

У фантазії ж він знаходить і живий засіб спрямування емоційного життя, оволодіння нею. Подібно до того, як доросла людина при сприйнятті художнього твору, скажімо ліричного вірша, долає власні почуття, так і підліток за допомогою фантазії просвітлює, усвідомлює сам собі, втілює в творчих образах свої емоції, свої потяги. Незжите життя знаходить вираження у творчих образах.

Ми можемо, таким чином, сказати, що творчі образи, створювані фантазією підлітка, виконують для нього ту саму функцію, яку художній твір виконує по відношенню до дорослої людини. Це для себе мистецтво. Це для себе в розумі поеми, що складаються, і романи, драми і трагедії, що розігруються, складові елегії і сонети. У цьому сенсі дуже вірно Шпрангер протиставляє фантазію підлітка фантазії дитини. Автор каже, що хоч підліток і є ще наполовину дитиною, та її фантазія зовсім іншого роду, ніж дитяча. Вона поступово наближається до свідомої ілюзії дорослих. Про різницю між дитячою фантазією і уявою підлітка Шпрангер образно говорить, що фантазія дитини - це діалог з речами, фантазія підлітка - це монолог з речами. Підліток усвідомлює свою фантазію як суб'єктивну діяльність. Дитина не відрізняє ще своєї фантазії від речей, з якими вона грає.

Поруч із руслом фантазії, обслуговуючим переважно емоційну сферу підлітка, його фантазія розвивається і з іншому руслу суто об'єктивного творчості. Ми вже говорили: там, де в процесі розуміння або в процесі практичної діяльності необхідне створення якоїсь нової конкретної побудови, нового образу дійсності, творче втілення якоїсь ідеї, там на перший план виступає фантазія як основна функція. За допомогою фантазії створено не лише художні твори, а й усі наукові винаходи, усі технічні конструкції. Фантазія є одна з

проявів творчої діяльності людини, і саме у перехідному віці, зближуючись з мисленням у поняттях, вона набуває широкого розвитку в цьому об'єктивному аспекті.

Неправильно було б думати, що обидва русла у розвитку фантазії у перехідному віці різко розходяться один з одним. Навпаки, як конкретні та абстрактні моменти, так суб'єктивні та об'єктивні функції фантазії зустрічаються у перехідному віці часто у складному сплетінні один з одним. Об'єктивний вираз забарвлений яскравими емоційними тонами, але й суб'єктивні фантазії часто спостерігаються в галузі об'єктивної творчості. Як приклад зближення того й іншого русла у розвитку уяви ми могли б вказати на те, що саме у фантазіях підліток уперше намацує свій життєвий план. Його прагнення та невиразні спонукання відливаються у форму певних образів. У фантазії він передбачає своє майбутнє, а отже, і творчо наближається до його побудови та здійснення.

Виготський Л. С.Педологія підлітка // Зібр.
тв.: У 6 т. - М., 1984. - Т. 4. - С. 217-219.